怎么成为动画人：10年动画制作心得分享

和这里的朋友们一样，动漫已经陪我走过10多年的人生道路了。记得小学的时候看到的第一本漫画还是不知道哪位大哥从地摊上翻捡出来的台湾正版《七龙珠》，现在想想那应该是从海外运进来的“洋垃圾”。不过说实话，那么厚实的漫画书以后就再也没看过了。就这样20年过去了，今天的每天面对的仍然是无数卡通角色，只不过这些不再是日本或者美国的舶来品，而是自己的动画电影。转眼就是牛年春节了，想想自己当年，也是在这么个红火的时候走上了动画这条红火的道路，不由得想写些东西。不过我不是什么作家，也没那么多人生感言（没活那么久我就不“厚着脸皮”写自传了!）。因此想在这里，为所有和我一样对动画充满热情的年轻人，介绍下现在国内和国际上的动画制作产业。回想自己当年，在动画行业的门槛徘徊时也是一头雾水找不到门路，希望这里的介绍可以为广大的年轻动漫爱好者提供帮助。


实用的动画制作技术

    现在国内主要的动画制作技术分为两大块：一部分是Flash动画，比较有名的例子就是《喜洋洋和灰太郎》。此外就是三维动画了，这里的核心软件是由美国Autodesk公司开发的、“Maya”。本人从事的就是 “Maya”那口的工作，至于Flash制作由于比较简单这里就不向大家介绍了。我来具体说说三维软件在动画中的应用吧。

   实际上很多朋友都喜欢日本漫画，认为那仍然是二维的，因此有人错误的将美国动画归为三维，日本的归为二维。其实，你要是仔细研究了日本一些近期投资较大的动画作品，就会发现三维的应用已经十分广泛了，很多的“场景”，如城市建筑，或者是机械都是三维制作的。原因很简单，三维的制作成本在今天已经很低了，再加上我们中国动画人“不计成本” 的辛苦为国际动画公司打工，就更加便宜了。而在动画产业高度发展的美国，很多知名动画制作公司都已经关闭了自己的二维动画工厂，全部投入到三维的动画制作中了。原因除了成本的削减外，三维的实现效果能力也要远远高于二维的水平。因此为了迎合国际上的动画制作需求，中国大多数动画公司也已经以三维的开发为主了。就像我工作的公司“索兰尼克”，几乎所有的项目都由MAYA完成。所以如果这里的朋友对动画制作感兴趣，三维技术应该是你需要掌握的主要工具。


三维动画怎么做

这里我为大家主要介绍一下三维软件Maya的基本模块。

首先介绍建模，这是三维动画制作的最基础板块。主要是指通过动画师在三维软件“MAYA”中完成动画角色的基本形体模型。

这一部分的工作要求你对角色的立体形体有一个准确的把握。优秀的“建模师”往往对不同生物的肌肉和骨骼都会有一个基本清晰的了解，就像是雕刻艺术家一样，在三维空间中完美的实现不同的动画角色。动画模型的建造对于制作人员的艺术基本功有一定的要求。需要我们在生活中不断提高自己对形体的掌握能力。

其次就是“角色绑定”，也就是为动画角色模型添加可以用于控制运动的“骨骼”。这一步的工序是十分繁琐的，从事这个工作的人一般被称为“绑定师”。在生产线高度发达的欧美和日本市场，对这一部分的工作有明确的划分，但是在中国大致会由同一组人完成。“角色绑定”在三维的动画的制作中往往起到了举足轻重的作用。因为没有合理地为角色设定“骨骼”（动画师对于控制角色动作功能的部件的简称），角色几乎是无法自由运动的。

对动画角色的3D （粗模，以后是精模型）模型、架构绑定等工作基本完成以后， 整个动画制作的最有魔力的工作就可以开始了，各种没有生命的三维模型人物、动物、或者汽车、房子等在他手里真正活了起来。这一步可以说是动画片的灵魂，因为真正赋予动画人物角色生命性格的正是这些动画师。千万不要以为让三维动画中表演的角色动起来很容易，因为我们的人眼可是很挑剔的，任何与真实运动规律不相符的运动方式都将给观众造成不适的感觉。

就算是夸张的动画动作也是完全依据真实世界的一切运动规律演变而来的。完美动画效果的实现不仅仅是计算机三维技术的简单体现，更是一个动画师多年动画经验的积累。国内很多三维原创动画在动作设定上的不足或者说是生硬，就是在这方面经验和教育的欠缺造成的。可以说在世界各个动画公司，一名优秀的“动画师”都是千金难求。我现在在公司扮演的就是这种角色（当然我还是“千金可求”的~）。我在做项目《福斯精灵世界》的时候，每天都要尝试表演动画角色的不同动作，要亲身去体验每一个动作的细节。

《原动画基础教程》是动画设定方面的一本“圣经”，也是公司动画培训部的核心教材，有兴趣的朋友可以参考。



    上面介绍的主要是动画制作中最基本的环节，这些环节的制作需要制作人员对于三维软件具有十分熟练的掌握和了解。下面介绍的环节，需要制作人员具有同样很强的艺术基础了。

“材质制作”是动画制作中为三维人物绘制皮肤以及给物体上颜色的过程。这样说可能有些模糊，实际上朋友们可以参考电影《画皮》。嘿嘿，其实“动画师”的工作和那周迅演的妖精没啥不同，我们也需要为本来没有颜色的三维动画模型绘制出生动的皮肤。这个制作过程被称为“展UV”以及“绘制UV贴图”，简单的说就是制作人员需要根据动画角色的形体结构，在平面软件中绘制一张“皮肤”，然后再通过三维技术包裹在角色的身上，这样一个鲜活的动画角色就完成了。现在想想《画皮》里的妖怪还真是我们公司需要的“材质制作”高手呢！

在完成了上面的全部动作后，最后就是“影视特效”的合成工作了，这一步和普通的影片没有什么本质的区别，这里就不一一介绍了。


    总之动画的制作决不仅仅像上面说得那么简单，一名没有基础的人需要经过最少一年的专业培训才可以进入动画的制作环节中来，而且还要看教导你的老师是否具有足够的专业知识和职业素养。在这里我想顺便提下国内的动画教育。通过我自身的体验和与周围同行的交流，我发现中国的动画教育与美国相比思路还是很不一样的。国内的动画教育很多只注重软件工具的教授，而我曾经去北大听过美国动画设计指导、现任北大副教授的Jerry的讲座，感觉受益匪浅，发现美国那边的教育非常注重学生的全面素质。首先是全面的艺术修养，包括艺术理论知识和艺术鉴赏能力，也就是对在生活和创作中出现的各种色彩、力量、节奏的特征和变化所具备的敏锐的观察力和感受力。与此同时，对于实用软件硬件工具的教授也比我们要更深入和系统。

    说起Jerry这个老外，我俩实在是很有缘的人，现在他已经成为了我们公司的艺术总监以及培训部的专职讲师，我们正在做的《福丝精灵世界》就是在他的全面指导下进行的。在他的帮助下，我学习到了更多的动画制作技法和动画精神，对于我们的项目和公司未来的原创项目发展也更有信心。



PS：如果你对动画制作感兴趣，可以加我的QQ：296929993，在从事了动画制作10年之后我很乐意将自己的经验告诉更多的朋友：）

[ 本帖最后由 是非 于 2009-1-15 10:33 编辑 ]

有生之年不会产生兴趣

有生之年也不会对国产动画产生兴趣...
而且还说啥啥培训...能学到什么>
要这样还不如去十一区或者泡菜国留学学到的更好

怎么看都像是介绍经验为幌子做广告的.

原帖由 suosuo 于 2009-1-15 10:59 发表
lz讲的很实用~
我们还是应该支持国产，支持原创滴~
另外2楼的，其实有多少人有钱有时间去国外学习呢~
中国动画发展空间很大啊，教育水平也会水涨船高的，美国人都来我们这里教书了~

说的很有道理呢.那请问一下.在一块滋润的土地上撒上一批没有胚乳的种子.它们能够发芽生长么?

还有.你的小把戏用来骗谁?

原帖由 suosuo 于 2009-1-15 10:59 发表
lz讲的很实用~
我们还是应该支持国产，支持原创滴~
另外2楼的，其实有多少人有钱有时间去国外学习呢~
中国动画发展空间很大啊，教育水平也会水涨船高的，美国人都来我们这里教书了~

别人去国外学习关我什么事，如果要做出好动漫，不去国外学习就学习国内的有个屁用
而且，你所说的好像是卡通而不是动漫吧，教育水平？别让我笑了，好好的动漫还要搞教育，给小孩子看的吗？就算是现在，小学生都只看日本动漫，国内的卡通目前面向的也只是幼儿园这些3岁小孩，骗小孩钱，这就是要3年内超越日本成为动漫大国的政策吗，就算是现在的教育片也有多少人去看呢？
而且，每个国家都有留学生吧，就算有美国人来这里读也不出奇，你怎么不说有多少人在国外读书呢，又有多少人想出国读书读不了呢，就去年而言，某国把一群留学生放回国内，原因就是做假
俗话说的好，是你的就是你的，不是你的再争取也不是你的

所谓的动漫培训班之类的.
学员进去的时候是啥水平.出来的时候依然是那个水平
一年开几十个班,按照量来说.的确是水涨船高.
你所谓的发展空间,除了看个人的水平外.还有氛围,政策.
我天朝的动漫全部都定位在少儿教育类别的.你发展空间在哪里?
不断追求应用新技术,这个技术还没有应用好.就去应用一个比这个新的技术而放弃现有的技术.
到处都有外教.外国也有我们中国的外教.这你是不是就可以说成我们天朝的教育水平已经冲出亚洲了?

傻瓜

字太多..晕!

好长~

最重要的是，11区的动画是画出来的。
不像中国动画一样，连画的基本功都没有就先学习3D软件，而且做出来的动画都是给小孩子看的，这样的中国动画，我们有必要去看吗？

原帖由 kyuon 于 2009-1-15 11:25 发表


说的很有道理呢.那请问一下.在一块滋润的土地上撒上一批没有胚乳的种子.它们能够发芽生长么?

还有.你的小把戏用来骗谁?

93793
93794

喂喂，你的职业是警察吗？这样都会被查出来啊 ！

这和是不是警察没什么关系~

说了就别怕被人知道