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楼主: sosyao

名家介绍贴-分类

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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:51:26 | 显示全部楼层
川上袜子

川上袜子个人简介

川上袜子(中文:周红波)


  ●1990年毕业于浙江美术学院(现在的中国美术学院)。


  ●1991-1995并在曼谷的《世界日报》及《新中原报》上连载漫画《曼谷开门》及《轻松族》。文字方面,作品多次编入泰华作协的作品集,并有小说获奖。也有小说发表在台湾《小说族》杂志。


  ●1995年应邀赴南韩参加亚细亚美术大展。


  ●1997年毕业于日本大阪关西学会日本学校。


  ●1998年在法国巴黎ACCORD ECOLE DE LANGUES学校短期留学。


  ●1999年考入国立日本大阪教育大学美术教育系绘画雕塑专修硕士班。


  ●1999年作品入选第58届日本全国水彩联盟展。


  ●2001年3月毕业于日本大阪教育大学,获硕士学位。


  ●现有漫画《茶包物语》在日本东京《中文导报》连载。


  该漫画在国内的《女友》杂志以及《幽默大师》里也曾刊登介绍。


  ●现有描写年轻白领的漫画《樱花三剑客》在日本《中文导报》连载。


  ●已经出版的图书《满街都是茶发》《曼谷开门》(上海远东出版社出版) 。
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:52:05 | 显示全部楼层
D类
渡濑悠宇


相关作品:
  《梦幻少女心》《思春期未满》《晴》《不思议游戏》/《魔幻游戏》/《Fushigi Yuugi--Illusional Girl Adventure》《梦幻妖子》/《Ayashi No leres》《牵线红娘--阿娜》《恋爱游戏》《魔法少女》《日本优良女性传奇故事》/《分身男孩》 《淘气天使》《睡衣入梦大法》《迷路的爱情》《冰娘奇遇记》《薄荷糖之吻》《源生花》《花之标》《蓦然回首的恋情》《心宿振作起来》《砂之王冠》《三角习题》《蔚蓝色的700日》
  
详细介绍:
生日:1970年3月5日
星座:双鱼座
血型:B型
生地:大阪岸和田市
爱好:养宠物,看录影带,玩电视玩具,听音乐
  
  渡濑悠宇自学生时代就矢志不渝地要成为一名漫画家,并且不断地为这个目标而奋斗!
 
  高校毕业后进入时漫画学院,1989年在SHICNIE中发表处女作《睡衣大骚动》。目前正在连载《小妖谷神星》也是一部十分之精彩,令人目眩的大作!御景妖借意志力变身成天女,与家族对抗,而其对手——竟是孪生哥哥御景明!天女之血究竟将如何飞散……就得屏住呼吸,静观渡濑悠宇大师的《小妖谷神星》啦!
  
  渡濑悠宇坚持画恋爱,流行的作品,不断挑战自我!

  渡濑悠宇3月5日出生于大阪府岸和田市,双鱼座,血型是乐天派的B型,18岁的时候获得第23届小学馆新人奖,从此步入职业漫画家的行列。所创的作品有《思春期未满》,《思春期未满.续》,《魔幻游戏》,《砂之王冠》等。在小学馆是最具商业色彩的作者之一。
   (J--记者,D--渡濑悠宇)
  J:今天我拜访的是渡濑悠宇先生,想请教您有关创作方面的问题,尤其是您的杰作—充满幻想的《魔幻游戏》的创作秘密。
  D:“杰作”谢谢您的抬爱。(笑)
  
  J:“魔幻游戏”已经在电视台上播出了,那麽您的心情如何呢?
  D:很兴奋,早上四点就把父母叫起来。(笑)像个傻子似的,兴奋得睡不着。我也是看着漫画长大的,现在像是在做梦一样(笑)。
  
  J:“魔幻游戏”的构想是从什麽时候开始的?
  D:构思是在我的处女作之前就已经有了。在中国有掌管东南西北四个方向的神兽:朱雀,青龙玄武,白虎。我很想用到这些,所以就想起了朱雀七星士。
  
  J:七星士的人物形象也是从那时诞生的吗?
  D:是的,不过和连载时的形象稍有区别,鬼宿和星宿大体上还保持原有的风貌,但其余五人在开始连载时就已经决定让他们都稍带一些不同的个性。在我的处女作之前,我所想到的只是人物的美丽外型而已(笑)。
  
  J:那麽在即将开始连载之前,人物的制作是很辛苦的了?
  D:设计朱雀七星士是相当辛苦的!无论怎麽说因为毕竟是七个人啊,鬼宿和星宿已经被设计成拥有美丽的外型,那麽剩下的五个人即使外型上不够漂亮也没关系,所以就想为他们设计不同的个性。不过,我不太想画胖人(爆笑)。青龙作为敌对一方,性格方面较易设计。冷酷无情的俊美外表啦,像野兽般的性情啦,也想画上一些女孩。(笑)但在氏宿方面有些困难。
  
  J:像是京剧里的脸谱。
  D:总之我想设计出一些奇怪的家伙,但氏宿这个人物我怎麽也画不出来。但有一天,我在中国菜馆里,看到了京剧脸谱的图案,我当时就觉得“我找到了”。在有东街的街中央我一直欢叫着(笑)。
  
  J:经过一番辛苦而设计出的人物,对于他总是抱有恋恋不忘的感情吧!不过,在作品当中那样的人物死去了,展开故事情节不是很辛苦吗?
  D:已经很辛苦了呀!特别是画柳宿死时的场面,非常非常辛苦。柳宿作为一个男人,为守护美朱而战死的设计,对作者来说也是一种慰藉。也想把柳宿设计成一个“男人”的样子,但从一开始我就是那麽打算的。
  
  J:读者的反响也是不得了的呀!
  D:是不得了得的。不久,在漫画迷的信里竟是写柳宿的事情(笑),“让他复活吧!”这样的信全来了。不过,既然为敌我双方,当然无论是哪一方都会有死亡。我无论如何不想描写主要人物的死亡场面,很想回避那样的部分,即使在现实的人生里,像失去对于我们来说较为重要的人这样的事也是有发生的。很悲痛但不得不接受,美朱是如此,不断地接受这样的悲痛而慢慢成长起来的,这是我很想画的。
  
  J:在这个意义上,“魔幻游戏”还是部很现实性的作品呀!
  D:我把剧中的世界设计在好象在中国这个舞台上发生的,在那个世界里生活的人们所发生的事情与校园漫画登场人物是一样的。喜欢某人啦,嫉妒某人啦,和朋友打架啦……“魔幻游戏”是充满幻想的作品,但剑和魔法并没有横行其间,我不想在这样的作品里那麽做。
  
  J:“渡濑悠宇”这个名字是您的本名吗?
  D:是笔名。因为我喜欢“悠”这个字。一想到它,就会觉得这个名字很伟大(笑)。名字是偶然间看到的,取自一个漫画人物(男性)。
  
  J:漫画家这个职业觉得怎麽样?
  D:是我的天职。不这麽想的话,是不行的(笑)。
  
  J:您在幼儿园时是什麽样子的呢?
  D:是个奇怪的家伙(笑)。做游戏之类的孩子们喜欢的东西我全不喜欢,总是沉浸在一个人的世界里,去空想一个漫画故事。
  
  J:小学六年是怎样的呢?
  D:一味地画。以至于朋友很少,也许很寂寞吧!
  
  J:中学三年又是怎样的呢?
  D:啊呀,那时已经是个可恶的家伙了(笑)。不上体育课,家政课作业从来没有做过,简直就是像那样,是个阴郁的家伙。之后,有了个朋友,两个人打的火热。
  
  J:如果您现在回到高中时代,作为一名高中生的话,最想做什麽呢?
  D:我想多交一些高中男生的朋友(笑)。我的学校因为是女校,所以要是有机会的话还是男女共校较好。好象再有一次漫画里描写的青春啊!(笑)
  
  J:四十岁时会是什麽样子的呢?
  D:会有变化的,也许会退化。啊,我可不要这样(笑)。
  
  J:到了七十五岁的时候,您最想做什麽呢?
  D:在恬静的乡村里,一边悠闲的晒着太阳,一边怀想着过去的“光荣”(笑)。与自己年轻的时候相比,上了年纪后,真的感到自己很幸福。就是这麽想的。
  
  J:理想中的死有没有想过呢?
  D:晚上,吃过一顿丰盛的晚餐之后,“极乐,极乐”说着就上床睡觉。就这样真的进入极乐世界了,但我现在可不想(笑)。
  
  J:如果有来生您想做什麽呢?
  D:我想做男人!外型英俊,身着制服,和女生们混在一起(笑)。不过将来是个少年漫画家。
  
  J:喜欢什麽花呢?
  D:霞草。花虽然并不明艳,但在花束中又是不可缺少的。这种“绿叶配红花”的角色,我很喜欢。
  
  J:喜欢什麽样的男性类型呢?
  D:用自己作品中的人物来说,好象是属于井宿或翼宿那一类的。两个人能快乐的在一起生活,但并不互相干涉,我喜欢这样的人,外型普通就可以了。心宿那样的人也喜欢,但只能远远的看他。
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:52:49 | 显示全部楼层
大川七濑

性别:女
生日:1967-05-02
详细介绍:

作品:
《圣传》

《怪盗千面人》

《刑事双星》

《CLAMP学园侦探团》

《学园特警杜克莱恩》

《REX恐龙物语》

《不可思议之美幸》

《东京巴比伦》

《新春香传》

《少女情怀总是诗》

《X战记》

《Wish》(心愿)

《白姬抄》

《魔卡少女樱》

《Clover》(三叶草)

《喜欢就是喜欢》

《天使领域》

备注:
  生日:1967年5月2日
  星座:金牛座
  血型:A型
  生地:大阪
  身份:现CLAMP一员,CLAMP领导者。以《圣传》出道,主要负责编写剧本及广告宣传工作,另外亦是冈崎武士之作品《恋》的原作者,传闻两人热恋中。96年开始主持TBS电台节目“CLAMP学园放送部”
  喜欢的颜色:黑、白
  喜欢的花:除食虫类像猪笼草等的花种以外其它都喜欢
  喜欢的辞句:“死亡时,即使是在身处淤泥中也要坚持自己的尊严而死!”(《巨人之星》中星一彻的话)
  喜爱的食物:麦当劳的鸡蛋松饼,皋做的意大利面和理沙做的烤肉
  讨厌的食物:有没有不吃蔬菜的未婚男子?
  喜欢的漫画:《危险调查员》(浦泽直树)《宝马王子》(手冢治虫)
  喜爱的动画理由:《CUTY HONEY》(永井豪原作)当时还是很小的时候经常偷偷看,怕父母亲发现,真是好好玩哦!
  喜欢的男性类型:一般上班族
  对CLAMP画迷的话:心只有一个
  加入CLAMP的好处:每天可以吃到美味的三餐
  加入CLAMP的坏处:无法去上课(教授,对不起……)
  在CLAMP中的代表动物:企鹅
  未来蜜月旅行希望去的地方:由于对旅行(应该说是乘坐车,船等交通工具)非常敏感,所以在附近的公园郊游就好了
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:53:23 | 显示全部楼层
岛崎让


岛崎让是作者的笔名,谈到这个名字的来历,她说:"是靠占卜决定的笔划数,我想要一个男女都通用的名字。”于是就选择了"岛崎让。”

女中豪杰岛崎让

岛崎让1962年8月20日出生于日本神奈川县川崎市。上高中时读了石森章太郎所著的《漫画家入门》后,学会了漫画的技法,多次给杂志社投稿。经过不懈的努力,她的作品终于获得了《雏菊周刊》的新人奖。岛崎让也因此而成名。从那以后,她一直活跃于少年杂志上。1985年开始在《少年杂志周刊》上连载的科幻浪漫故事《青龙的神话》受到普遍好评。1986年在同一刊物发表《在蓝色冰河的尽头》后,又于87年连载《THE STAR》。这部作品描写的是平凡的少年长濑优也在演技方面茅塞顿开,成为世界级明星的过程。这部极走红的作品以"人类,无论是谁,都是人生大舞台的主角”这一主题,抓住了众多读者的心。

目前正在《少年杂志周刊》上长篇连载的《霸王传说·骁》,以日本战国时代(1467年以后约一个世纪)为背景,用独特的历史观描绘一个全新的故事,受到广大读者的青睐。

岛崎让酷爱卡拉OK,还相当有酒量,其画风也颇具阳刚之气,可以称得上是女中豪杰吧。

漫画作品:

《霸王传说》
《风火英雄》
《巨星本色》
《征神记》
《青龙的神话》
《在蓝色冰河的尽头》
《花影战记·妖魔降临》

代表作:

青龙的神话
在蓝色冰河的尽头
THE STAR
霸王传说·骁
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:54:09 | 显示全部楼层
大河原邦男


详细介绍:

河原邦男—机械设计宗师

  早在铁甲万能侠的单元故事时期,大河原邦男已晋身动画制作行列,70年代初,进入龙之子公司的美术部,处理一些背景制作,及后在机械设计才华上给人赏识,加上机械人热潮掀起,使他这方面有机会钻研及发展。在《神勇飞鹰侠》片集中的各项机械设计成功的为他奠定了机械设计宗师的地位。尤其《机动战士GUNDAM》更是他巨大机械人设计生涯的极峰。
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:54:49 | 显示全部楼层
大友克洋

如果说宫崎骏是令日本动画迈向世界的先驱,大友克洋就是他的继承者。80年代至90年代,他的作品同宫崎骏一样,受到国际注目。

大友克洋于1954年出生。1973年在《增刊ACTION》上,以漫画家身份发表处女作。1979年发表喜剧漫画《火球》。83年凭《童梦》得到「第4届日本SF大赏」。过往,这个大赏只会颁给科幻小说家,大友克洋成了首位获此名誉的漫画家。1982年,集《童梦》和《CYBER》等作品精华于一身的《AKIRA》开始在《YOUNGER漫画》上连载,于1993年最终完成了全部6卷的故事。其间,无论是美国还是世界各国都对这个通过讽刺喜剧表现社会方方面面的作家十分注意。

在担任过1983年电影《幻魔大战》的角色设计之后,大友与动画制作结缘。1988年以监督的身份,将《AKIRA》动画化,打破日本动画纪录,总作画数为15万张,花费10亿日圆,使用先录音台词,之后再进行制作画面,影片更模拟真人嘴形作画,从背景到道具,无不体现大友克洋“真实性”这一特色,未公映已引起话题。其后,更以6国语言在世界各地公映,美国净收已有1百万美元。在欧美受到很高的评价,并得到了各种电影奖。

《MEMORIES》的第一作——《由她的思想中产生》于1980年在《YOUNGER漫画》上发表。另两作《最臭兵器》、《大炮之街》是在video上首次发表的作品。1995年,《MEMORIES》以三部作品的形式作为剧场版公开。其制画和背景的工作都很细致,美丽的画面简直如同真实的一般。大友克洋和两位新晋动画家森本晃司、冈村天斋集体创作了这部3个单元的动画集。其中《大炮之街》由大友克洋本人亲自执导,22分钟的故事,以一个场景一个画面交代,单是拍摄台都要长达10米,是动画史上的大胆突破。

1997年,大友克洋协助动画的《PerfectBlue》发布,在柏林动画展等众多著名动画展中受到很高的评价。对本片的评价中,最常使用的是“真实”一词。其中平常性与异常性的对比,虚构与现实的交替的幻觉感,可以说是本作品的真正价值。当观看完,解脱了恐怖与幻感的束缚后,在头脑中与肌肤上仍“留有种说不清的感触”,这就是真正的真实性。

大友克洋表示,他的漫画和其他的有很大的不同。他说:「我的漫画,在人物、背景的细微部分都画得非常真实,动画也延续这个特色。我的作品,不会像一般漫画给人平板的感觉,而是有有深度的空间,产生慑人的真实感。」但作品太真实,大友克洋也意识到未必广为漫、动迷接受,所以他坚持「故事和主角突出,才能吸引读者。」结果,一如他所料,《亚基拉》、《童梦》主角性格突出,带给动、漫画界一个新的视野。

大友克洋除了创作漫画外,亦有从事插画和广告创作,其中《Kaba》画集,就收录了他出道至89年的作品,部分还未公开过。

大友自己亲自执导《SteamBoy》,讲述19世纪英国少年占士的历险故事,99年公映。至于大友的漫画科幻新作《MegaMixWar》,则会在《月刊Afternoon》连载,推出日期未定。

大友克洋作品一览
⊙ 1979
发表喜剧漫画《火球》

⊙ 1980
《MEMORIES》的第一作《由她的思想中产生》在《YOUNGER漫画》上发表

⊙ 1982
漫画《AKIRA》开始在《YOUNGER漫画》上连载

⊙ 1983
凭漫画《童梦》得到「第4届日本SF大赏」
担任动画电影《幻魔大战》的角色设计

⊙ 1988
剧场动画《AKIRA》中担任原作、脚本、监督、角色、机械设定

⊙ 1991
剧场动画《老人Z》中担任原作、脚本、机械设定

⊙ 1995
剧场动画《MEMORIES》中担任原作、脚本、监督

⊙ 1997
剧场动画《Perfect Blue》中协助监督

⊙ 1999
剧场动画《Spriggan遗迹守护者》中担任总监督、机械设定

代表作
《童梦》
《火球》
《亚基拉》
《Memories》
《Steam Boy》
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:55:20 | 显示全部楼层
F 类
峰仓和也


性别:女
生日:不祥
详细介绍:

A型血
《saiyuki》成名,99年《puff》长篇亚军赏
作品:

wild adapter(同人志作品)/《chara》

私立荒矶高等学校生徒会执行部(98年德间书店开始连载)

busicness gamer(同人志作品)

georama(同人志小说)
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:55:33 | 显示全部楼层
富悭 义博
姓名 富悭义博(Yoshihiro Togashi)
生日 昭和41年(1966)四月二十七日
籍贯 日本山形县
血型 A型
星座 金牛座
其他 喜欢的食物:咖喱饭、布丁

喜欢的动物:猫

爱好:棒球、摇滚乐、养蛇、打游戏机

家庭:一姐及一弟。据说弟弟也是漫画家,曾经写过18禁的小说,富坚义博还在里面画扉页。

婚姻:于1999年1月6日与漫画家武内直子(美少女战士作者)结婚,2000年喜得贵子

作者简介
1987年的处女作《快速直球》 ,入选第34届手冢奖。
1988年《飞走了!生日礼物》在《周刊少年SUNDAY》上连载,正式出道。
1990年开始在《周刊少年JUMP》上连载《幽游白书》,从此大红大紫。

相对来说出道较晚,成就和影响力却不输任何老牌名家。每当提起富坚义博这位漫画家,最容易令人想起的便是他的成名作《幽游白书》,以当时的人气度计算,《幽游白书》足以和同时期连载的《SLAM DUNK》与《龙珠》相提并论,非常厉害。在《幽游白书》大红大紫之后,他在《少年跳跃》四天王的地位被基本奠定。
不久,他又开始了令人震惊的《E级水平》(《LEVEL E》)的创作,这部短短三卷的作品完全打破了少年漫画的旧有格式,成为日本漫画史上不可被忘怀的、空前绝后的著作。以幽默风趣抵死的说故事手法及精彩的布局,来表达这个以外星人为题材的短篇作品,足以显露他的编剧鬼才。

而他的最新作品《HUNTER x HUNTER》则再次回归到少年冒险漫画的范畴,故事讲述一个自幼丧母的少年小冈,为了要寻找失散多年的父亲,及成为一个和父亲一样出色的“猎人”,踏上了崎岖而漫长的旅程,接受重重测试,途中遇上各色各样的同伴和敌人,各自为了不同的目的而展开一场又一场的战斗...
《HUNTER x HUNTER》的故事结构其实和《幽游白书》十分相似,两个作品同样是讲述一班充满热血的少年的冒险,他们不断的战斗、打倒敌人、超越自己...等故事内容,亦同样地各种“测试”及“武术大会”都是漫画故事内经常出现的一道主菜,看惯“富坚漫画”的人定必会有一份亲切感。
而最明显相似的地方便是《HUNTER x HUNTER》里的四大主角和《幽游白书》里的简直是一模一样:小冈=幽助、尼奥里奥=桑原、基路亚=飞影、古勒比加=藏马,他们无论在外型或性格设定方面都有九成相似,这条“主角方程式”被富坚老师用完再用,相信都是因为这条“算式”绝对能计算准确吧。而《HUNTER x HUNTER》在日本的确是愈来愈受欢迎,不然的话也不会这么快便推出动画版了。


  
作品
《快速直球》
《飞走了!生日礼物》

《恶魔爱神》/《我遇上了魔鬼》

《幽游白书》/《Yu Yu Hakusho》

《E级水平》/《在地球的宇宙人》/《Level E》

《HUNTER X HUNTER》
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:56:09 | 显示全部楼层
G类
桂正和

在学生时代,为了购买一台属于自己的音响,参加了漫画新人奖比赛,入选手冢奖。1981年在《少年跳跃》,中以《转校生》出道。
他开始发表一些短篇故事,之后的是他首个长篇,在《少年跳跃》上推出《飞翼人》。虽然他不是很满意这作品,但《飞翼人Wingman》的动画化也为他來一些名气。跟著,他继续发表一些短篇及中篇作品(《超机动员Vander》及《Present from Lemon》等),但因不太受欢迎的关系,连载很快便完结了。
在1989年,他發表了一系列的短篇故事,其中包括了一篇名叫《VideoGirl》。接著,桂正和发表了由《VideoGirl》衍生而成的作品《电影少女》。《电影少女》的动漫画也令当时的他成为了最受欢迎的漫画家之一。自此桂正和的画风开始自成一格及偏向写实,而他替动画《Iria Zeiram》作的科幻人物设定,对他的下一个商业化作品《DNA2》有很大的影响。这作品的漂亮角色及科幻元素曾引起大众的注意,但这作品很快便完結,并只出版了5期单行本。及后,他的主要工作转移向15集动画方面。
到1995年,桂正和才继续他的漫画創作,开始了极有Batman风格的作品《Shadow Lady》,令人失望的是,这作品很短,只出版了三本单行本。1997年,桂正和及StudioK2R在《少年Jump》发表了一個爱情故事《I"s》,这作品的受欢迎程度不錯,希望这个作品会像《电影少女》一样令他的事页更上一层楼吧!
桂正和是一个Batman迷,在他的作品中常找到蝙蝠俠对他的影响(例如洋太在《电影少女》中看Batman電影、《 I"s》的逸姬做的模型在类似Batman的电影中出现)。 桂正和也是酒井法子的歌迷,他们曾在《電影少女》的大碟中合作歌,桂正和也在唱片內唱了三首歌呢!(第一只碟的第3段─Tomorrow Is Tomorrow、第二只碟的第6段及第10段─Puddle of the Heart及Unseen Dream)他也很喜歡收集运动鞋,他的作品中很多漫画角色也穿著很新款及昂貴的运动鞋呢!Studio K2R其实是他名字的缩写(K=ka 2=tsu R=ra )。他是日本少有的没成为别人助手便一举成名的漫画家。
漫人心语

偶感 待我察觉到时,才发现自己不知为何正在描绘着爱情喜剧,而且是毫无科幻感觉的爱情喜剧。时常有人对我说“你的兴趣、工作和气氛完全不同呢。”确实围绕在我身边的是蝙蝠侠、运动鞋和时钟,根本没有爱情喜剧的元素“爱”的影子。我也几乎不看爱情电影。为什么我会描绘爱情喜剧呢…?也罢,因为我并不讨厌。

正义 在谈论及追求正义的同时,正义其实己成为一件残酷的事,大家总是极力想使隐藏在幕后的真相曝光,然后试图去相信这个真相,这样的过程最使我感兴趣。时间 我并非要以“时间”来作为题材,只是想将时间转换成有形的来表现创意空间,这是我一直执著的重点。

收藏 与其说我是依作品来改变收藏品,倒不如说是我把当时自己感兴趣的东西,延伸到我的作品上面去了。

喜爱 那时候真的很喜欢偶像,而且那时候最热衷于将可爱的女孩子,画在每一件作品上。

创作 我一直无法理解自己为何会画不出自己想画的东西?所以只好把这种情形当作复健运动般地一直画一直画……在那段时间中,画了许多许多的画!

画风 《电影少女》是将可爱的少女塑造成主角所画成的故事,而漫画化的《DNA2》这样差异性极大的题材也画过了,我这个人对画风的自然改变有时自己也无法完全掌握(笑)。

杂志 硬要说有哪些特别喜欢的漫画杂志,还真是想不出来。基本上我除了赠阅的《少年跳跃》之外是不太阅读其他杂志的!看来我真需要重修漫画这门课喽!我真是太不用功了!(笑)

心态 我在创作的时候只是想把当时所觉得有创意、有趣味、而且以从没用过的技法来作为创作的要素,其他方面倒也没有想得太多。况且我好像也没什么特别喜爱的作家……其实有喜爱的作家对我来说可能是比较好的。那会燃起自己努力上进以求齐头并进的斗志和决心。(笑)

喜悦 刚开始在看到自己的作品被制作成LD时,心里真是无限的激动和感动。但感动归感动,激动归激动,LD毕竟与自己的原始漫画作品不太一样。所以那种喜悦的感觉只维持一段时间而己(笑)。

英雄因为是英雄为故事的主题,所以说教的意味也并没有那么地浓厚,而且也不会有那种特别刻板的思想灌输在我身上。

结构 严格来说,也许那是在谈大人与小孩的世界。故事的结构是描写在大人的游戏规则里倍受压迫的小孩子们吧!

动机 我只是一直画,不断的画,一心只想早一点能出版代表自己的作品,脑子里只想着这些。也许就是因为有如此强烈的动机,今天才会成为职业的漫画家吧!

希冀 我好希望深入地观察周遭的人,以及这世界上所有的事物。如果只单凭自己的喜好,以及自己最擅长的画法来画的话,那要让作品深入而发人深省不是件困难事吗?

漫画作品:

《飞翼人》/《Wing Man》

《柠檬》/《Lemon》

《电影少女》/《Video Girl AI》

《影子少女》/《Shadow Lady》

《月光淑女》

《DNA2》

《I"s》

《ZETMAN》

《真之进》

《男人中的女人》/《WOMAN IN THE MAN》

《伊利亚》

《学园部队》

《转校生》

《夏日回忆》

《秋日回忆》

《天翼人》

《Voguman》

《超机动员》

《Pantenon》

《KANA》

《Present from lemon》

《马戏之恋》

《已伤的心》

《Shin-No-Shin》

《爱叶》
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:56:42 | 显示全部楼层
宫崎骏


宫崎骏出生于1941年,为了躲避战火,宫崎全家由东京搬迁到东北部的枥木县乡下。这段乡野生活对他日后的创作有着举足轻重的影响。1958年日本第一部动画电影《白蛇传》上映。正象当年手冢治虫看到中国万氏三兄弟的《铁扇公主》一样,年轻的宫崎骏决定投身动画事业。

1968年,由东映动画制作,高田勋监督的动画《太阳王子-荷鲁斯大冒险》上映。虽然现在看起来与《海尔兄弟》不相上下,但在当时的制作水平而言确实是非常了不起的壮举。宫崎骏在这部片子中任原画和场景镜头设计,得到前辈高田勋的赏识,随后开始逐步担负更重要的工作。

1972年和高田勋合作《熊猫·小熊猫》,宫崎骏担任脚本创作,次年《熊猫》续集《雨中马戏团》上映。

1978年4月,日本国营电视台NHK每周播出TV动画《未来少年柯南》(港译《高立的未来世界》)。这是宫崎骏首次担任动画监督一职。剧情方面也是首次在动画中出现“被洪水淹没的高度发达科技的未来”这一主题,主人公柯南和拉娜倒是一对标准的日本动画男女主角搭配,勇敢少年+温柔少女型。这与同一时期的《大白鲸》及《小飞龙》也很相象。

1979年12月,宫崎骏监督的动画电影《侠盗鲁邦三世-卡里奥斯特罗之城》上映。从宫崎骏的这一次监督开始,《鲁邦》系列成为日本动画的保留节目。

1984年3月,《风之谷》公映,剧中独特的世界观以及人性价值观深刻的影响了其后十余年日本动画的走向,女主角娜乌茜卡更是连续十年占据历代动画最佳人气角色排行榜冠军之位。宫崎骏也因此片而奠定了他在全球动画界无可替代的地位,迪斯尼将他尊称为动画界的黑泽明。同时作为漫画家的宫崎骏并未就此停手,漫画版的《风之谷》在德间书店动画情报志《Animage》月刊上,从79年开始连载,历时13年,于94年底才告完结。这时在东京有一位大阪年轻人名叫庵野秀明,一个不甘心自己的名字只在角落里出现的动画人,在看到《风之谷》后,决意创作属于自己的神话。和《风之谷》一起上映的还有《名侦探福尔摩斯~兰色红宝石海底的财宝》,以及《未来少年柯南》特别篇。

1985年,GHIBLI工作室成立,宫崎骏开始了他个人动画生涯中最为辉煌的十年,同时也是动画大发展的十年。

1986年上映的《天空之城》是GHIBLI的开山之作,宫崎骏一人身兼原作、监督、脚本和角色设定四项重任,使得这部作品从头至尾注入了纯粹的宫崎理念。宫崎骏的音乐搭档久石让,这次也达到了他配乐生涯的顶峰。

1988年上映的《龙猫》是宫崎骏根据幼年时在家乡听到的传说,精心编织的精巧童梦。宫崎骏热爱描写自然,整部《龙猫》带有其一贯的魔幻现实主义风格,利用一些自然景物切入到主角的意识流之中,让观者的心得到最真切的共鸣。

1989年宫崎骏带给观众的,是宛如空中飞翔的歌声那样明朗的《魔女宅急便》。宫崎骏是个非常偏爱飞行道具的动画大师,从《风之谷》画“御风使”开始,他就很擅长表现飞行中的物体,《天空之城》中几乎就没有不飞的时候,而在《魔女宅急便》一片中简直达到了登峰造极的地步,充分完美的用足了每一秒钟的动画空间。

1992年,宫崎骏以《红猪》表现了自我的追求,虽然是成人的故事但一样得到青少年观众的喜爱。带着激情在蓝天碧波间畅游,拥有名望和荣誉,却也有孤独和悔恨。这就是波鲁克·罗索,亚德里亚海上的红猪,也就是宫崎骏自己的写照吧。

1995年,被认为是GHIBLI的实验剧场的《OnYourMark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“SuperBest3”放映。讲述了在被放射能污染的世界,两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”,而是“自己的希望”,这是最能触动人心的东西。

1997年7月12日公映《幽灵公主》,至次年2月共上映184天,票房收入179亿日圆,全国观众三千万人次,主题曲由久石让作曲,宫崎骏作词,米良美一演唱,单曲专辑当年发行38万张。其实从1980年起,宫崎骏就开始策划一部有关“少女爱的物语”,1995年终于全心投入制作,成本总计20亿日圆。最后半年中,右手因过度疲劳,不得不一边接受按摩治疗一边工作。《幽灵公主》就此成为宫崎骏的封笔之作。随后宫崎骏宣布退出GHIBLI。1998年迪斯尼买断了GHIBLI在海外的版权,《幽灵公主》在全美及欧洲市场公映。

不知是否因为《幽灵公主》至今仍大获好评,加上爱徒近藤喜文(《侧耳倾听》导演)在1月尾逝世,激起雄心万丈,宫崎骏撤回封笔宣言。

宫崎骏的作品,多是天马行空之作,但含有深远的寓意。这份寓意,其实都是始自对现实的不满。宫崎骏就曾表示,东京(日本)碰口碰面都是拜金主义者,人们根本不肯放弃「金钱万能」的意识。为此,宫崎骏说:「我希望能够再次藉着更具深度的作品,拯救人类坠落的灵魂。」所以,宫崎骏的每部作品,题材虽然不同,但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息,融合其中。宫崎骏这份执著,不单止令全球人产生共呜,更令到日本动画,受到全世界所重视,连美国动画王国迪士尼,都要斟介宫崎骏的动画电影发行版权(亚洲地区除外)。宫崎骏令到日本动画举世触目,绝对功不可没。

代表作
《风之谷》
《天空之城》
《百变狸猫》
《千与千寻之神隐》
《魔女宅急便》
《红猪》
《幽灵公主》
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:56:56 | 显示全部楼层
高桥留美子



姓 名: 高桥留美子 (Rumiko Takahashi)
性 别:女
生 日:1957年10月10日
星 座:天秤座
星 座:A型
出生地:新潟县新潟市

1975年10月10日出生于新泻市的高留美子上初中时就参加漫画研究会。上大学后又在漫画脚本家小池一夫的剧画训练班接受培训。1978年,她在大学二年级的时候利用春假的时间画出了《任性的家伙们》,获得了第二届小学馆新人漫画大奖,成为《少年星期日》周刊连载作者。

同年,又开始画《福星小子》,先是作为试画在杂志上短篇连载。80年在读者的呼声下,她决定把《福星小子》继续画下去,成为一部在杂志上长篇连载的故事。与此同时,另一部作品《一刻公寓》也开始连载。81年《福星小子》容或荣获第26届小学馆漫画奖高桥留美子成为拥有一大批漫画迷的知名漫画家。

接着,她又陆续发表了一系列脍炙人口的中长篇故事。

1987年《乱马1/2》问世。作为《福星小子》的姐妹篇的《乱马1/2》,既保留了前者的优点又比以前有发展提高,真是好上加好。加上同名动画也在电视上连播,在国内国外都搞地沸沸扬扬,把读者看得如痴如醉。

从绘画技巧来看,高桥留美子早期在极力模仿手冢治虫,后来逐渐形成自己的风格。这种变化在《福星小子》的前后的卷次中,可以明显地看到。

象其他漫画家一样,高桥留美子作画是有助手的,前后给她作助手的都是女孩子。她说:“跟女孩子在一起工作可以随随便便,聚精会神地工作,很愉快,一旦有男人就得劳神了。”

高桥留美子作品一览

1975年 《虚尘の星》
1976年 《风尘》 《そして半分いなくなった》
1977年 《バイバイロ一ド》
1978年 《背中の战争》 《任性的家伙们!》(エ一スをめざせ!) ※获第二界小学馆新人漫画大奖
    《胜手なやつら》《がんばり末世》《黄金的贫乏之神》(黄金の贫乏神)
    《うる星やつら》(福星小子) 《不良青年》(不良青年) 《けもの24时间》
1979年 《ダストスパ一ト!!》 《涅盘の方程式》
1980年 《福星小子》(正式连载)TV化 《?の疾病》 《殖女房——フェアリ テ ル——》
    《ふうふ》 《ザ.超女》《暴食のフォルム》 《めぞん一刻》(相聚一刻)TV化 《商魂》
1981年 《笑え!ヘルプマン》 《怪猫明》 《エルフィ リ/妖精人》
1982年 《国生徒会》 《けも こびるの日记》 《をかけるまなざし》
1983年 《笑う标的》OVA化 《炎トリッパ一》OVA化 《忘れて眠れ》
1984年 《われら颜面仲间》 《ハッピ  ト ク》 《人鱼は笑わない》
1985年 《お婆さんといっしょ》  《鱼の里》 《犬で いか!!》
1986年 《YS创刊祝4コマ剧场》 《人鱼の森》OVA化 《浪漫の商人》
1987年 《1ポンドの福音—秤の上の迷える小羊—》(一磅的福音)《乱马1/2》
    (らんま1/2)TV化 《1ポンドの福音——まな板の上の小羊——》
1988年 《梦の终わり》 《钵の中》 《1ポンドの福音——小羊どもの梦の?と——》
1989年 《うちが女神じゃ!!》 《1ポンドの福音——小羊の复活——》
1990年 《Lサイズの幸福》 《1ポンドの福音——十字をきった小羊——》 《约束の明日》
    《わたしのスキャンダル》 《グランド ファザ 》 《胜手に 染るんです。》
1991年 《Pの悲剧》 《1ポンドの福音——狙われた小羊——》 《スリム 音》
1992年 《人鱼の伤》OVA化 《ポイの家》 《MOON大ペット王》(第1话、第2话)
    《1ポンドの福音——圣夜に泣く小羊——》
1993年 《夜叉の瞳》《百年の恋》《宝冢への招待》 《MOON大ペット王》(第3话、第4话)
1994年 《务の犬》 《最後の颜》 《1orW》
1995年 《迷走家族F》
1996年 《茶の间のラブソング》《1ポンドの福音—よろめく小羊—》 《犬夜叉》至今连载中...
1997年 《おやじロ ティ ン 》 《不良——ワル—— 》
1998年 《お礼にかえて 》
2000年 《犬夜叉》TV化
2001年 《犬夜叉》映画化 名称:時代を越える想い(超越时代的思念)
2002年 冬季预定上映,犬夜叉映画第二弹 《镜中的梦幻城》。其TV版仍在继续放映……

代表作
《福星小子》
《乱马1/2》
《相聚一刻》
《犬夜叉》
《人鱼传说》系列
《一磅的福音》
《P之悲剧》
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:57:26 | 显示全部楼层
高田明美

姓 名 高田明美 Akemi Takada
性 别 女
生 日 3月31日
星 座 白羊座
血 型 O型
出生地 东京
代表作
《魔法天使》
《福星小子》
《机动警察》
《橙路》
《永远的芙莱娜》RPG

  出生于东京,生日是3月31日,毕业于多摩美术大学,活跃于动漫插画界,职业为插画家、动画角色设定及作画监督的自由作画人。

  高田明美几乎是没有自创漫画作品的。她的僻好在于为已成形的作品绘制插图,并对原有的造型进行修饰以弥补原有的不足,所以她是真正名符其实的插画家。

  高田明美在日本插画、动画界有着“奉若天皇”、“大姐大”与“龙头级人物”这三组词来形容的地位。作为插画家所备的实力加上许多原本知名度就很高的漫画作品再塑人物。使得高田明美的知名度不仅在日本高居不下,在台湾、香港等地,也是渐日水涨船高。86年后由《B—CLUB》为她个人出版了〈世界树》及《爱迷宫》等几本画集,更是让高田明美的名声大作。

  高田明美为诸多的漫画人物再塑了形象,且先不去讨论原先造型的优劣,经过高田明美的修改之后,原先的人物都成了炙手可热的迷人倡像,这一点,确是事实。从诸多的插图中可以看到的,拉姆的眼睛变得又大又圆,头发也由原来的虹色换成了单一的绿,头上的那对鬼角,不是画得极小就是采用了鲜花或头饰之类的物件来遮掩。音无响子是越发地迷人了,经过这番改变之后,令人无法去将她与以往的身事联系到一块。

  高田明美是善于将水彩十纷彩十色铅笔这三种材料综合使用所产生的清雅风韵置于她的画上,同时也将一种浑然柔顺的美丽,极为自然地溶在每一张作品中,柔和的笔调很好地刻画人物的性格。对光感很强的把握能力,使得她的画营造出一种独特的氛围,给观者留下深刻的印象。

  除了插图以外,高田明美也参与了不少动画片的制作,剧场版《福星小子》《橙路》《机动警察》《魔法天使》与RPG《永远的芙莱娜》都是具有代表性的作品。而有高田明美参与的动画片都是极受欢迎的作品,这一点也是元可争议的现实。有人说:高田明美的作品,除了收集画作之外.还收藏了一个人年少梦、理想,以及数也数不尽的美好回忆

高田明美作品一览
⊙魔法天使(动画人物设计)
⊙福星小子(动画版角色设定 作画监督)
⊙橙路(动画版作画监督插图)
⊙机动警察Patlabor (动画角色设定 作画监督)
⊙マィスチラ(BANDAI发售 CD-ROM画集)
⊙EYES(BANDAI发售 CD-ROM画集)
⊙世界树(B-CLUB画集)
⊙爱迷宫(B-CLUB画集)
⊙美纱的魔法物语(SAMMY 育成游戏人物设计)
⊙永远的芙莱娜(SFCRPG 作画 插图)
⊙Pulsation(富士见书房 机动警察画集)
⊙Air(富士见书房 机动警察画集)
⊙妖精之国(富士见书房画集)
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:58:02 | 显示全部楼层
H类

后藤圭二

如果你了解这几年日本动画界的排行榜的话,那么你一定听说过星野琉璃的名字。这位有着一双大而无神的眼睛的美少女蝉联了多届最佳动画女主角排行榜的冠军,虽然没有人能够说清原因,但是却都因此而记住了一个名字——后藤圭二。担任《机动战舰》角色的后藤自此一跃成名,独特的“大眼睛”也逐渐演变为自成一派的风格。后来,在一部名为《火魅子传》的动画片头中,当我们被女主人公华丽而流畅的动作所吸引的时候,终于又一次认识到了后藤对动画杰出的驾驭能力。下面,就让我们来听一听这位“风云人物”自己所叙述的成长过程吧!

从进入Anime界一直到“机动战舰”

  小的时候虽然也看动画,但直到看了剧场版的“高达”我才成了真正的FANS。从小学六年级时就开始画画,最初画的全是机器什么的,主要是在模仿安彦良和和湖川友谦。

决定成为动画人是在高三的时候,我想既然不想毕业后上大学,干脆去画动画好了。我应聘去了《anime.K》杂志社,在北爪宏幸先生那里任职,从此开始从事这项工作。

 经过不少曲折后,我做了《BLUE SEED》和《魔法骑士》的作画监督。

  到了1995年,“苇pro”终于成立,我的事业也从此踏上了正轨。当时,“Xebec”的社长曾问我以后有什么样的打算,我回答:“只要能做角色设计就很满意了……那时的想法还真简单啊!”

  第一个剧本是“爆烈Hunter”,我的目标是在原画方面能有提高,然后再加强角色设定部分。在制作完成之后,大家都很高兴。“爆烈Hunter”的设计受到了《魔法骑士》中石田敦子(动画版角色设定)和《MARCROSS 7》中桂宪一郎(动画版角色设定)的很大影响,我早期的作品就是这样形成的。

  1996年TV版“机动战舰”是在“爆烈Hunter”结束后制作出来的,原画由麻宫骑亚老师绘制,在动画制作上继承了“爆烈Hunter”的风格。一开始我并没把琉璃当成什么重要人物,但这个角色慢慢地变得出众起来,人气也直线上升,对此我很意外,不过,我还是一直认为TV版是围绕着尤莉加的故事才对。

为不破坏气氛而努力

  从那时开始,“机动战舰”就成了热点,我很喜欢它。最感动的就是《newtype》、《ANIMEGE》、《ANIMEDIEA》三本杂志同时用它做封面,在这之前的记录创造者是《魔法骑士》的石田敦子女士。

以前我就渴望像安彦良和先生一样为杂志画画,能实现这个愿望非常高兴。xebec希望我能再多为一些作品作画监,但考虑后,我还是决定自己亲自担任原画。因为制作小组有时是做不出想要表现的气氛的,而自己画则可以原汁原味地保持这种特质。这个想法直到现在的《Gate Keepers》也没有变。当拿到《Hyper Police》的角色设计工作时,我很有震动感。据说是因为制片不知道由谁来画好,结果杂志社就推荐我去了。

  “爆烈Hunter”的后期设计方案曾反复进行过三次,而“机动战舰”和我的本来风格很相近,所以没有过太大的感动。“Hyper Police”中角色的身材本来就圆乎乎的,为了与原设定相符合,我只好重新调整自己的画法,这也算是干这一行的家常便饭吧!

  说的更透彻一些,就是我不能只画自己想画的。在接受原作工作后就得清楚地知道“绝不能随意地画”。还好连“ELF”的矢上裕老师也认为我的风格已焕然一新了,“Hyper Police”的MEE老师也说了“OK”,这我才安下心来。迄今为止,我觉得我还没画过从一开始就能顺着自己想法画的剧本。

困难得出乎想象的剧场版

  1998年是属于剧场版《机动战舰》的一年。该作在TV结束后就已经在准备了,中间的空档时间制作了“ゲキガンガ?”。

  对TV版《机动战舰》,我充满了不舍之情,于是就把对它的感情全部投入到剧场版的制作中。让人物长大三岁,这是我在角色设计上很宝贵的经验。但是,让琉璃长大三岁也是件很辛苦的工作,虽说不是什么要命的问题,但也花费了不少功夫呢!

  简单地一看是看不出岁数的,我一边画一边想那种真实感。当然也心烦过好几次,想着“干脆不长大算了”。但是,仍然反复画了无数次。当时,就连骑自行车去上班的路上,脑子里想的也是他们三年后的样子该是怎样……

  虽然大家都说琉璃的造型变了。其实我只是自然地想着16岁女孩子的样子来画的。大概是表情变伶俐了些,身体也长高了。但与之相反,新角色拉比斯却没有什么新意,这着实让我相当困惑。

  烦了几天后,因为剧场版没有尤莉加,就决定让和天河名人在一起的拉比斯拥有了尤莉加的造型。因为由仲间由纪惠配音,所以又加入了她的发型,于是大家就看到了最终形态的拉比斯。

  剧场版《机动战舰》整体是个艰难的工程。在画的时候,对细致处都做了微妙的表现。但如果连肌肉骨头都表现得细致入微,那就让人恶心了,在屏幕上应给人轻盈的感觉。但对女孩子的描绘,我很难打消掉自己想要画出肉感的想法(笑)

  动画就是这个样子吧,要想自如驾驭的话,还真是件又快乐又艰难的事!
向完全原创设定的绘画脚本挑战

  剧场版“机动战舰”公映的同时,游戏《DOUBLE CAST》(PS用软件,AVG,有多种结尾,过程中穿插了大量动画,由后藤圭二担任角色设定)也发售了,我们的工作在1997年中旬结束。此后,我又做起了作画监督这项工作。

  说起《DOUBLE CAST》,那是我接的第一项游戏角色设定的工作,程序与动画完全不同。不过那是我对这类含动画的AVG游戏的初次体验,现在看来虽然很普通,但当时还是觉得很新奇的。
游戏中角色是大学层次的,这就要求画成人外型。虽说要求我“照平常画就好了”,但我一画就很自然地进入了“机动战舰”的模式,这大概就是惯性。这样当然不行啦!

  那也是我第一次接触数据动画。《DOUBLE CAST》使用了叫“ANIMO”的软件进行上色和摄影,所以我还要先学习如何使用。我当然是塞璐珞派,但ANIMO的色彩效果是塞璐珞难以企及的,技术进步真是无法阻挡啊!

  这一年后期,我第一次在《Genevator Gaur》这部作品中尝试了绘画脚本工作。不过,因为“机动战舰”的工作仍搞得我很忙,所以在“gaur”身上难以投入太多精力,最后搞得很一般。我的目标本来是“怎样也要高于一般水准”,但却没能过多在作品中表现出自己的风格。我也想借此看看周围的评价,幸运的是水岛精二先生对我此次工作成果还算满意。不过通过这次机会我也认识到了这份工作的困难之处——绘画脚本……相当深奥呢!

关于动画人画漫画

  1999年开始放映《火魅子传》,我担任了片头和片尾动画的导演。

  一开始本来只让我做片尾,后来做片头的人干不了,我听说后就主动接了下来,当时我都不清楚要求的内容呢!在听了片头音乐后,我有了大致的方案。《火魅子传》的片头氛围和感觉都得到了相当不错的评价,在编辑和制作时,导演和工作人员教了我很多东西。我现在也能当摄影师了呢(笑)!

  除此之外,1999年就没有动画方面的工作了。于是,我就忙于《Gate Keepers》的漫画,它的游戏也同时在设计之中。原案、脚本、演出都由山口宏先生担任,在这之前我们还从未面对面地认真谈过。我担任角色设定和静止画面的作画监督,这和动画情节没有什么特别的联系。在展开之后就好像画漫画一样……了不得(笑)!因为我从没画过漫画,所以只好摸索着来。漫画有个规矩就是一切要由一个人决定,但我得在指导下才能做出自己的决定,思想上有点负担。动画则是个要分工的行业,换句话说也可以分担责任,每个工作人员的压力相对而言要小得多(笑)。

  与作画、搞绘画脚本相比,漫画本质上与其很相近,但毕竟那是另一种行当。我接手漫画工作的理由之一也是希望在动画人中的地位能够上升。和漫画家这个职业相比,动画人怎么看都低人一等。无论你做了多少角色设计工作,看起来也不过是动画制作群体中的一个员工而已,这一点我相当在意。总之,如果我画漫画的话,也许大家就会知道“动画人也可以画漫画”,并因此而看高动画人,近而“动画人——后藤圭二”的评价也会提高,给动画人全体带来荣誉(笑)。(BLUE:后面的话似乎说得不太诚恳呢!)

  其次,我在做原画、做画监、做角色设定的工作中,总是会有自己的思想觉醒。我很想了解导演是如何从整体方面去考虑一部作品的,更想了解最初的原著又是怎样……所以,只有去画漫画才会满足这方面的好奇心,从各个角度提高自己的能力。

  上中学时我就很崇拜安彦良和先生这样的动画界中的明星,真的很希望自己将来也能够像他那样成功!我这样说、这样想并不意味着我否认动画人存在的重要性,现在不是有越来越多的年轻人想成为动画人而加入这个行业吗?我的观点只能代表自己的一些感触而已
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:58:37 | 显示全部楼层
垣野内成美


野内成美(Narumi Kakinouchi)

生日:19XX年3月21日

星座:白羊座

血型:B型

生地:大阪府

代表作:

《吸血姬美夕》

《吸血姬夕维》

《除魔美少女》

《新吸血姬美夕》

  在人潮汹涌的都市中,在忙忙碌碌的人群中,心神俱疲的你是否想找一份宁静与安逸?蓦然回首,你会寻到一个幽静雅致的人儿在淡淡的笑对着你,那就是垣野内成美。

  出生于大阪府的垣野内成美现今的成就可并非如她作品那样的“幽静雅致”。自从于秋田书店发表处女作《吸血姬美夕》初登场一举成名后,不断以神秘雅静的作品为中心在日本漫坛活跃着。随后在读者的强烈要求下,陆续发表了《吸血姬夕维》、《除魔美少女》、《格斗少女朱玲》、《午后三时的魔法》、《新吸血姬美夕》等作品。同时,涉足于动画领域的她也推出了动画处女作《传说巨神》,并于OAV版的《吸血姬美夕》中担任人物设计、画面脚本、作画监督三职。这还不算,在动画OAV《绿野原迷宫》中,她更破天荒地担任了监督、人物设计、脚本、画面脚本、作画监督五职!近期,垣野又为PS机上的游戏担任了角色设计的工作。

  以描画妖异诡秘的作品尤以《吸血姬美夕》出名的垣野无论从自身外表还是作品内涵,都并非是想以次来作为自己的创作特色的。无论是其清新纤细的画风,还是其宁雅幽静的作品意境,都给人一种淡淡的感觉,仿佛是随着微风飘来的花香,并不算强烈,甚至是种模糊的抽象的,但就这样吸引了你并让你为之迷醉。

  如果说从作品绘制上的创作技巧而论,垣野倒和尾崎南有点像:一样地不注重背景;一样地只为了营造气氛;一样地只注重人物表情。然而由于垣野的画风与尾崎南的截然不同,因此虽然是同一种创作意图,但垣野却取得了不同的效果。无论是画风还是作品内涵,垣野都不寻求用激烈的刻画剖析人心的情感来作为自己的创作观,而用她那淡如净水的笔触淡淡地描绘着人间的喜怒哀乐、悲欢离合。毕竟,人心是隐秘而并不愿被他人所探测的,与其追查个清楚明白,不如意会神传。像清风一样拂动读者的心弦,让读者有所触动也就够了,何必直指人最软弱善变的心呢?垣野内成美是这样告诉我们的。

  寂寞的心 寂寞的人

  我需要那鲜艳如霞的血 我要关怀

  悲伤的心 悲伤的人

  我需要那炽热如火的血 我要温暖

  为了我爱的人和这个世界

  我宁愿让自己负下万劫不复的罪名

  我已置身于生死之外

  在滔滔忘川之水上架起渡桥的

  只有对你的回想和记忆

  每一秒钟都留不住生命的逝去

  却可以留住每一秒钟对生命之爱的记忆

  生命对你我像个可笑的传说

  我冷冷地笑对着它

  我爱 故我在

  幽--淡淡萦绕心中的幽静雅致的情怀
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:59:14 | 显示全部楼层
和月伸宏


主要作品:《战国的朔月》《浪客剑心》《剑心华传》《北陆的幽灵》获第33届手冢赏佳作奖
和月伸宏,出道不久,作品不多,为期心怀意见有人间,从此漫坛青史留名。
和月伸宏是一个营造浪漫气氛的高手。《战国的朔月》中弯刀如弯月的壮美,《追忆篇》里凄婉的白梅香,怎能不在读者易感的心中漾起涟漪?
和月伸宏一手杰出的黑白画技巧出自名师的指点。剧中人物柔美飘逸的黑发,裙裾飞扬的服装和洗炼干净的线条进的老师小畑健的真传。充满动感的黑白剪影画淋漓尽致的表达出了中古时代的沧桑感。还有一些画面犹如版画一般,自成一格,极富韵致,这就是和月区别其他漫画家的标志。

《浪客剑心》原作者:和月伸宏访问录
原载:剑心秘传(集英社-一九九六年七月出版) 翻译:摘自香港漫画情报志A-Club
记——记者 和——和月伸宏
记:首先,想探讨和月先生最真的一面。。。。现在已很累吧?可支撑下去吗?
和:差不多没睡过。通宵达旦地画稿子,再加上朋友突然探访,只睡了一小时而已。

记:很辛苦呢。现在开始转入正题,请多多指教。个人履历表里,和月先生是毕业於长冈高校,而“长冈”跟《浪客剑心》(以下简称“剑心”)里其中一位出场人物长冈干雄的名字相同,究竟两者有没有关系呢?
和:对。例如卷町操的“卷町”和三条燕等人物的名字,都是取材自新泻地名。

记:啊,原来是这样。据闻和月先生在学生时代曾玩剑道。。。?
和:唔,中学时代曾玩过,是初级阶段。不过到了高中便没有接触了,这时太想画漫画,希望不受课外活动的时间拘束,故没有再参加。

出道经历

记:小时候已经想做漫画家吗?
和:唔。先受哥哥的影响而开始画。。。。具体上影响我最深的作品首先是藤子。f。不二雄的《叮当》和《神奇小子》,安达充的《touch》,成田美名子小姐的“AlienStreet”和“Cypher”,小[火田]健一系列作品,富[木坚]义博的“幽游白书”等多不胜数。至於最喜欢的漫画家是小[火田]健,作品是手冢治虫的“BlackJack”。在笔记簿上分格开始画的时候是小学低年级,正式执笔是中学二年级,第一次完成整套作是高中一年级。

记:是哪种类型的作品?
和:是“Pop*Step赏”[注1]投稿获奖的“Podmark”跟现时的编辑先生结识後创作,内容围绕机械人学园故事,和现在的作画风格有很大差别,不能想像是我的作品呢。最後是思考名字,得到编辑评审允许後才投稿。虽不是出道作,但亦曾於“Pop*Step赏SELECTION6”刊载。

记:那时有否因为缺乏经验,居於人下而觉得委屈呢?
和:那时还是高中生,所以没有这样的感觉。

记:在小[火田]健先生处干了少年助理?
和:时间不长。只参与过“魔神冒险谭”和“力人传说”两套漫画的制作。而且中途曾为了完成自己的作品而暂停工作。

制作辛秘

记:为什麽选用明治为故事舞台呢?
和:首先是我看过司马辽太郎的“燃EYO剑”(燃烧吧!剑)後,爱上了这本书而选择幕未前後为舞台背景。接著故事发生在明治时代,也是我同期看过了富田常雄著“姿三四郎”之缘故。设定幕末的工作过於复杂,很难以短篇连载形式推出,所以“浪客”的舞台背景便选择了发生於明治十年这个安定期。碍於条件限制之下,不可描述史实里的维新英雄,到最後我便自由创作出故事人物。

记:具体上,为什麽会选择明治十一年为舞台背景呢?
和:是因为西南战争。明治十年的西南战争前,还持续了多个动乱……一般对幕末/维新熟悉的人,都否认幕末结束後是明治元年,指明治十年西南战争结束後才真正是明治年代的新开始。同样理由下,我便选择了明治十一年为“剑心”的故事舞台。

记:“剑心”里也有描述明治十一年,大久保利通被暗的事件。这是否和月先生决定舞台背景後,特别加插入内的剧情呢?
和:不,完全没考虑过。最初“剑心”只预定连载三十周的。只是故事发展下去,即兴想出来的桥段。

记:为什麽只预定连载三十周呢?
和:是因为之前没有人把初次的连载作品长久地延续下去。三十周後完结也只是个假设,这可使自己立定目标,把工作做到最好。

历史参考

记:和月先生可算是位历史漫画,请问你对幕末/明治是否有浓厚的兴趣呢?
和:连载“剑心”时开始有的,可说是跟读者同一时间认识明治及感到兴趣。而画稿子时是一边参考有关书籍一边画的;对新撰组也只是略知一二而已。

记:听说和月先生在很久前已喜欢新撰组,这又是否真的呢?
和:画“战国之塑月”时开始喜欢的。完成“浪客”後画“剑心”的头一年,我终日也拿著新撰组的书来看呢!

记:那今後会否画一辑以新撰组为题的漫画吗?
和:嗯,很想呢!假若十年後本人还是漫画家的话,即使短篇也好,想画一辑有关它的漫画。再画同一时代背景看来是没有可能,故其时会以不同形式去画的。

记:新撰组中您最喜欢的人物是谁呢?
和:最喜欢的人物是土方岁三;跟著是冲田总司、斋藤一、原田左之助、芹泽鸭……基本上每位人物也喜欢,而武田观柳斋也不错呢!在未来的日子里,我会安排第二队组长永仓新八出场。

记:据闻和月先生也喜欢维新派的大久保利通,这是真的吗?
和:嗯!喜欢维新派的大久保利通和桂小五郎。而非维新派的木武扬,在函馆战争後的事迹亦非常有趣。另外,在幕末时有位叫[木神]原键吉的剑客,他是当时政府所设立的武馆的教头,名义上可算是幕府那方最强的剑客;他到去世前一刻也没有松下发髻,真是一位顽固的人呢!不久,我亦会安排他在“剑心”内出场的。而最近本人对土反本龙马大感兴趣,不过就不考虑在“剑心”出场了。

记:准备连载“剑心”时,和月先生是否参考了很多历史小说呢?
和:对!最近没有时间参阅,但连载初时是看过了相当多历史小说的。喜欢的作家有司马辽太郎、池波正太郎、柴田链三郎等。

记:至於牛肉火锅店又是否取材自历史小说呢?和月先生又有没有亲身到过那些牛肉火窝店?
和:我到过牛肉火锅店的狮锅屋,那里的食物很美味。而连载前也曾参观江户东京博物馆。最初是不大感兴趣的,但参观完毕後却又觉得很有趣;那里有一间彷制的锦绘屋,有兴趣人不妨去一趟,我个人认为定必获益良多。

记:单行本里所写的出场人物制作秘话,是怎样构思出来而加插入内的呢?
和:主要是我认为小时候看过的漫画中,作所加插的人物草图和编者话很有趣,所以便以差不多的形式,刊登在单行本内。但是,现在我却为这些制作秘话而大伤脑筋呢!连载初时用ColourInk的。而最没有时间,所以多用一些快乾的颜料,以及计划使用苹果牌电脑Macintosh。

个人爱好

记:听闻和月先生很喜爱玩电视游戏,而你是否格斗游戏的忠实拥趸呢?
和:对!本人受对战格斗影响很深,最初是看到它而喜欢玩电视游戏的。由於没有时间玩RPGGAME(角色扮演游戏),和SIMULATIONGAME(模拟游戏),所以便成了格斗游戏的拥趸。

记:是否最喜欢“侍魂”呢?
和:对!比谁人都更喜欢。除此以外最近就喜欢“铁拳2”和VampireHunter我本人没有时间,所以总是看助理玩,不过只是看它的人物设计,亦带给我不少创作灵感。

记:动画方面和月先生又喜欢哪一套作品呢?
和:最近喜爱看“新世纪福音战士”,和制作“剑心”的StudioGallop所制作的“小孩子的玩具”。当然,本人也喜爱看“剑心”。虽然最初有多少障碍而产生摩擦,但经双方交谈後已互相谅解,我也放心交托他们干了。请和位工作人员努力!请各位读者也支持他们!

记:音乐的兴趣又是什麽呢?
和:筋肉少女地带和ANZI都喜欢,十本刀的悠久山安慈也是取材自ANZI呢!此外还有电视游戏的背景音乐,都是我个人喜好。中午扭开电视,晚上就听助理带来的CD。

记:连载"剑心"已花去和月先生不少时间,现在有没有其他的兴趣呢?
和:当然是绘画了。跟漫画没有接关系的绘画,我就最喜欢了。除此以外,就是读书和美国漫画。

记:在"剑心"出场的角色中,和月先生最喜欢的人物是谁呢?
和:盟友方面喜欢卷町操。因为她是预期中发挥得最好的角色,亦能引起话题。敌人方面则喜欢鹈堂刃卫。最近却喜欢上了十本刃的方治呢!皆因他是个有趣的人物。虽然他在将来的"剑心"里亦未能有所发展,但他却是十本刃中唯一担忧日本前途的人。他这种想法,与维新志士的相同。方治和剑心不就是个对比吗?此外,他也是十本刃的第二号人物,像新撰组的土方一样--把自己的污行化为勇武。

记:喜欢刃卫的理由又是什麽呢?
和:他是个怪家伙呢。。。。为人深黯,若这种性格用主角身上,便非常没趣;但用敌人方面,却塑造得很成功
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 01:59:45 | 显示全部楼层
横山光辉


横山光辉 (Yokoyanma Mitsuteru)
性别 男
生日 1934年6月18日
血型 O型
星座 双子座
出生地 兵库县神户市

详细介绍:

  横山光辉于1934年6月18日在日本兵库县神户市须磨区出生。高中毕业后,在银行当过银行员。在他20岁时在电影公司宣传部上过班,1955年21岁连环漫画处女作《无音剑》由大阪东光堂发行。1956年22岁就以科幻的巨大机器人漫画题材《铁人28号》而轰动成名,与1951年手冢治虫创作的科幻漫画《原子小金刚》,同在《少年漫画杂志》连载而受注目,并跃上了第一线漫画家之列。

  1959年25岁创作的《淘气天使》和1961年27岁以忍者漫画题材《伊贺的影丸》大受欢迎而成为热门剧匠,连载稿约横跨三少年漫画周刊、和五本漫画月刊以上。
  1967年33岁在《希望生活杂志》推出中国历史漫画题材的《水浒传》而开辟大长篇连环漫画的剧画路线。1971年37岁又推出中国历史漫画巨作《三国志》竟连载长达15年之久,共60卷累积发行量5000万本。之后再陆续推出《史记》、《楚汉群英》、《殷周传说》等等,知名的中国历史漫画剧作。接着创作日本历史漫画剧作《德川家康》、《织田信长》、《伊达正宗》、《武田信玄》、《武田胜赖》、《丰臣秀吉
》、《平家物语》等等,使他成为历漫画剧画的权威。

  但这些历史漫画剧画在同时是以两种不同方式发行,在日本历史漫画部分是以单行本直接出书。而中国历史漫画是以在漫画杂志连载发表后再出单行本发行,他几乎每月以600页的漫画创作的惊人产量发表,在日本漫画界无几位漫画家能跟他的漫画产量相比。他的巨大机器人创意,深深影响日本1970年代的漫画创作。如永井豪的《无敌铁金刚》、富野悠由幸的《机动战士钢弹》等等,都受到他创意的冲击。1956年22岁起《铁人28号》也改编成电视、电影卡通而红的发烧,也推出许多的周边玩具商品热卖。1960年代他的漫画创作除了巨大机器人、忍者、历史外,也创作超能力、侦探、赛车、少女漫画……等等漫画题材的开发,他几乎成了全才型的漫画创作者。1961年的《伊贺的影丸》和1967年的《假面忍者赤影》两部忍者漫画杰作都曾改拍过电视剧集而大为轰动,电影版在1968年还曾在台湾上映过。

  1980年46岁电视卡通《新铁人28号》又掀起一阵热潮。1982年48岁起画《日本战国各将》十多种之多。15年画了十万二千页连环漫画而成了经典漫画大师,并获得第20回日本漫画家协会的优秀赏。1985年51岁《三国志》也完成电视卡通版播出。1997年63岁忙碌的横山光辉大病一场,住院达半年之久。出院后仍继续从事漫画工作,现在限制每月工作量在130页内的产量。喜欢赛马的横山光辉,自己也是养马的主人。他对棒球与拳击也均有兴趣。2000年66岁在创作漫画至今半个世纪,他仍不断开发、扩展自己的新世界。虽然它的画风比较守旧,但加入历史的元素。在现在新人辈出、标新立异的竞争中,还是吸引不少死忠的漫画迷支持但仍有《史记》、《殷周传说》在漫画杂志连载。所以日本平凡社出版的《别册太阳?儿童的昭和史》中,除了整理一套断代的漫画史之外,还整理了《手冢治虫漫画大全》和《横山光辉漫画大全》。

  与日本漫画之神手冢治虫并列出刊这样个人的豪华本个人史,突显了横山光辉巨匠的地位。在横山光辉的成功案例中发现,改编各国知名的历史事迹或英雄名将故事,是对自己在漫画创作故事题材时最好的素材话题。例如被日本封号为亚洲漫画至宝的台湾漫画大师─郑问先生,也是以中国历史题材《刺客列传》、《东周英雄传》、《始皇》而成名亚洲。所以有志创作连环漫画剧作的漫画新秀,在刚开始以历史为主题架构来创作。对自己未来漫画编剧中对人性看法见解上会有很大的帮助和启发思考逻辑架构的能力。


著名作品:
《铁人28号》
《三国志》
《史记》
《殷周传说》
《德川家康》
《织田信长》
《伊达正宗》
《武田信玄》
《武田胜赖》
《丰臣秀吉》
《平家物语》
《楚汉群英》
《伊贺的影丸》
《假面忍者赤影》
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 02:00:14 | 显示全部楼层
何志文

原名:何智文
笔名:志文


曾从事过的出版社:玉郎机构、龙虎中华、旷氏、友禾、天下、自由人

曾推出过的作品:龙虎风云、无可奉告、八仙饭店(电影漫画版)、天若有情(电影漫画版)、O记(电影漫画版)、溶尸奇案(电影漫画版)、机甲之梦……

最满意的代表作:机甲之梦

最欣赏的漫画家:大岛矢须一、井上雄彦、马荣成、郑问、林政德

最欣赏的漫画作品:大岛矢须一〈破案英雄〉、井上雄彦〈男儿当入樽〉、手治虫〈怪医秦博士〉、马荣成〈中华英雄〉

最影响深远的漫画家或作品:马荣成〈中国英雄〉

未来大计:只有一个,尽力做到“自己最满意的作品”,其他的一切随遇而安吧。
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 02:00:50 | 显示全部楼层
J类
井上雄彦

井上雄彦
性别:男
生日:1970年5月26日
出生地:日本
身高:1.85米
体重:65kg……
爱好:绘画、阅读、收集人物模型
        (特别是x-men 的…关于这点下面会提到的……)、tv-game ……
喜欢的漫画:blackjack (《怪医秦博士》啦~ )和美国漫画x-men、 spiderman 等……
喜欢的动画:新世纪福音战士、小孩子的玩具(??)
喜欢的电玩:侍魂、铁拳、vampirehunter 等格斗类游戏(暴力倾向@@)
欣赏的漫画家:最欣赏手塚治虫、高桥阳一、次原隆二、土方茂、小畑健、占士.李(美国)等的作品喜爱乐队:anzi(已解散)、筋肉少女地带
浪客剑心中的至爱人物:卷町操、鹈堂刃卫
新撰组中的至爱人物:土方岁三、冲田总司、斋滕一……
经验:漫画家小畑健的助手
得奖:第三十三届手塚赏(佳作)

个人漫画史

  1990《北陆幽灵小话》这是和月第一个被集英社印刷的作品,得到1990年10月期的h*s 奖佳作,在此之前也得过手塚奖佳作,这部作品让和月走进了集英社的窄门。不过目前没有中译,不接触日文书的人看不到。

  1991年3 月9 日,和月写下了履历书,进入集英社。
  1992《战国的新月》这作品应该是《浪客剑心》的楔子,主角名叫比古清十郎,是个高大黑发的英雄,所属派系是飞天三剑流,这名字现在用于《浪客剑心》中剑心师父的名字,脸型架构像是四乃森苍紫。这作品揭载于《1992springspecial 》,收录于《浪客剑心》单行本第六集中。

  1992《浪人剑心》这作品是《浪客剑心》的雏形,逆刃刀、惠、薰、弥彦、武田观柳,在这作品中皆已设定,不同的是惠、薰、弥彦这三人是姊弟关系,个性上和现在设定略有出入,各位读者看时将别有一番风味,这作品揭载于《1992winterspecial 》,收录于《浪客剑心》第三集中。

  1993《浪客剑心》首先揭载于《1993jump21.22 合并号》,已收录于《浪客剑心》第一集中,剑心的个人背景在此点出。这篇作品可当番外篇来看,剑心流浪时发生的一段小插曲吧。

  1994《浪客剑心-明治剑客浪漫谭》,于1994年4 月25日号正式连载,是和月伸宏第一部连载作品。推出后备受好评,年年入围日本十大受欢迎的漫画,剑心曾当选1995年度超人气最佳男主角,薰勇夺第九。其他像是齐藤、左之助、宗次郎、巴…等,都有为数不少的支持者。连载至今已超过四个年头,热度依旧不减,表现手法愈上层楼,处处有令人可喜的地方,欢笑却不戏谑,剧情发展更是令人拍案叫绝,绝对是一部难得的佳作。

  《gunblazewest》于集英社刚出版《周刊少年jump》(2001年第2 期)内连载,故事发生在1880年美国中部,主角bill是一个整天梦想成为出色枪手小孩,为一个枪袋跟别人争个你死我活,就连强盗都也不放在眼里,究竟他会不会成为一个枪手呢?……

  和月老师此新作风格同《剑心》略有不同,不知是否想配合西部牛仔那种狂野感觉呢……


原名/笔名:井上雄彦
出生年月:1967年1月12日
籍贯:日本九州鹿儿岛县
婚姻状况:已婚
崇拜对象:池上辽一、迈克尔·乔丹
代表作:《灌篮高手》、《BUZZER BEATER》、《REAL》、《浪客行》等



个人简介

1967年 生于日本鹿儿岛。曾入选【集英社】《周刊少年JUMP》的「手冢治虫赏」。
1988年 以《紫色的枫》出道,其后发表作品《变色龙》。
1990年 在《周刊少年JUMP》连载《SLAM DUNK灌篮高手》。
1995年 亲自为【ASICS】设计了一款命名为「HIGH TIME」的运动鞋,同年并获得「GOOD DESIGN赏」。
1996年 在网络上连载网络漫画《BUZZER BEATER零秒出手》。
1998年 开始于【讲谈社】《周刊MORNING》上连载《浪人剑客》。
2002年《浪人剑客》荣获「手冢治虫文化赏漫画大赏」。

32岁的井上雄彦,1967年1月12日,在日本九州鹿儿岛县出生,最喜欢的漫画家是池上辽一,最喜欢的篮球明星是美国芝加哥公牛队的迈克尔.乔丹。从19岁开始,正是在大学就学期间,他一有空闲就会抓紧业余时间大量地绘画漫画,结果工多艺熟,为他将来向漫画界发展打下良好的基础。由于从小就受到水岛新司的作品影响,所以也都很喜欢绘画一些充满动感的体育漫画。在1989年,年仅22岁的雄彦凭着出色的画技获得手冢治虫奖。在导师的鼓励下,他毅然决定离开已就读三年的熊本大学文学部,投身于漫画界发展。由于他的漫画入选了《少年JUMP》,经编辑介绍,他在北条司门下做了一年助理。期间,他一直都有个人连载漫画出版,到了1990年,他推出的漫画集《篮球飞人》,非常畅销,后来不得不自立门户。初期,由于人手不够,不得不由头到尾都亲自动手。那个时候,他每天差不多要工作20小时。现在的情况就相对好多了,他身边有四名助手,主要负责描边,贴网等工作。

  在读高中等时候,雄彦对篮球就十分入迷,他一直想画这方面题材的作品。由于当时在漫画中介绍篮球的漫画作品很少,而且不真实,所以就决心要画一套优秀的篮球漫画。也可以说,他的事业是源于兴趣,少年立志对每个青年成长都非常重要。

  有许多读者觉得雄彦笔下的樱木花道有些像芝加哥公牛队的罗德曼,而流川则有些似迈克尔.乔丹。但实际上,雄彦在绘画时并没有参考过他们,可能他们的厉害程度都近乎于漫画人物吧!

  在画樱木的头发时,为了突出他那颗热情的心,所以要画成红色。《篮球飞人》之所以受欢迎,是因为每个角色都有他的拥护者,而故事是以一个对篮球完全陌生的门外汉由最初只是因为喜欢晴子而加入篮球部,到后来,凭着天赋的身材和勤奋的练习,一步步地成为高中篮球队的出色球--“超级篮板王”樱木花道。由于这个角色或正或邪,在初,高中生中很有代表性,所以,他的一举一动都可能是明日课间休息是同学们争论的话题。

  他笔下的安西教练,胖乎乎的,还有个大肚皮,满可爱的,但作为教练倒是容易令人产生迟钝的错觉,怪不得湘北经常能够出奇不意地扭转逆势,夺得全场胜利。篮球比赛紧张刺激,动作变化多,而且时常有精彩的“入樽”镜头,所以要真实地表现一段充满现场气氛的比赛,的确一点也不能苟且。我力求使漫画中的每个人物都能表现出他们的个性,每组镜头,每个动作,都能传达一定的意义,“因为每个人物都是我的血肉”!

  《篮球飞人》的播出,奠定了他在日本漫画界的稳固地位。他的作品《枫紫之情》【书中也有樱木和流川两个人物,但实际与《篮球飞人》没有任何联系】,《青风少年郎》及与渡边和彦合作的《变色龙》也在热卖中。近来,这股篮球热给上海也带来强烈的反响。现在市面上不但漫画书,主题歌,动画片受欢迎,就连有关片中人物的挂画,海报,相片也同样走俏,也许这就是有中国特色的“TIE-UP吧
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 02:01:25 | 显示全部楼层
津田雅美

姓名:津田雅美  
生日:7月9日  
出生地:神奈川
血型:B型  
星座:巨蟹座

  漫画作品:《他和她的事情》、《彼男彼女的故事》、《男女跷跷板》、《天使的房间》、《梦之城》、《丑小鸭与公主》、《我本女儿身》
  作为一个出道时间不长的作者,津田雅美的作品只有几部中短篇作品和连载中的《彼男彼女的事情》而已,而正是这个《彼男彼女》被庵野秀明看中,津田雅美的名字才在被《EVA》征服的观众群里传播开来。不要觉得津田雅美不过是沾了庵野的光,《彼男彼女》无论是人物的塑造或是画面分镜,叙事节奏都有其独到之处,才会把庵野的注意力吸引到这样一部校园青春漫画上来。毕竟三头身的雪野踢七头身的有马那一幕,是漫画中先定格了一页多,动画中才敢静止十几秒的。

  少女漫画方面,最近除了仍努力连载的由贵、清水、CLAMP老师外,就以这部因被庵野改编而在内地倍受关注的《彼男彼女的故事》最热门了吧。大家也许认为动画很不错了,那请赶快去找找原著吧,原作者津田雅美将领你进入那白衣飘飘的校园,领略花季的轻风。

  老实说津田的画功不很近人意,前几集里的人物变形得很厉害,要是和由贵和清水比较的话,真可说是上不了台面的了。

  画面上的不足并未掩盖住故事上的光彩,津田在这方面也算出色了吧。   未看书之前我看过几集动画,很喜欢有马那种清秀的设定,所以才会去找原著的。看完原著后才发现其中最明亮的星并不是俊秀的男主人公,而是那个虚荣有任性的怪女生--宫泽雪野。

  按照思维定式的话,虚荣的女孩子肯定会作为少女漫画中的反面角色出现,通常还会是女主角的情敌。可是津田却把这样一个女孩作为了《彼》中的主角,当第一次听说时也颇感意外呢。看完本书后才发现津田的聪明之处--一般来说太过完美的女主角是很难讨人喜欢的,这时有点小毛病的女配角反而更讨巧,大概因为她们比起天使般的女主角更接近现实生活中的女孩--因真实平凡而可爱。津田正是利用了这一点,雪野虽也是以美女优等生身份出场,但旋即便露出了真面目--超级爱面族。津田虽然夸张地表现了雪野爱面子、虚荣的这一面,但雪野那拚命追求高分和他人夸奖的心情对于我们来说是那麽亲切。

  对于大家来说身边也不乏这样的朋友吧,那大家也会觉得雪野很亲切吧?津田正是抓住了这一点才会为我们塑造了一位“同桌的她”亲切的女主角吧。

  说到亲切,仅仅疯狂追求分数是不够的,津田还为我们呈现出多彩的女高中生雪野:为减轻父母的经济负担的独立雪野;疼爱妹妹的姐姐雪野;怪脾气却又受欢迎的损友雪野……以及最重要的少女漫画中最必不可少的女生们最关心的有马总一郎最爱的恋爱中不善表达的少女雪野……一个16岁的少女在这位26岁的白泉社新秀的手中仿佛一块艳阳下的多棱水晶一样折射出绚丽多彩的光芒。

  这位白泉社新秀说来也很奇特,在素以少女派华美画风著称的白泉社居然是很吃得开,其独特的编剧能力固然是很重要啦,但白泉社的自由气氛也确实令我羡慕不已,相信这也是行业成熟的一个标志(换了国内的杂志社也许看看画面就会仍掉吧,津田的画风实在是……)。

  不过这位津田老师所绘的Q版人物却都非常的可爱,也很能表现出人物的心情和性格。曾比较过动画和漫画中的人物,漫画的Q版不输于动画,而且显得更丰富、更富于变化呢。另外值得一提的是这位靠真实设定大获成功的津田对于时尚还是很敏锐的,书中不论男、女角色都很少重复穿衣(,服饰的设定也很接近高中生的定位,这也算是新派少女漫画的一个特点吧
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 楼主| sosyao 发表于 2006-6-30 02:02:03 | 显示全部楼层
蒋健玮

英文名:Candy
生日:1月12日
籍贯:上海
星座:摩羯座
喜欢的颜色:蓝紫、红、黑
喜欢的花:郁金香、梅花
喜欢的食物:辛辣食品和chocolate、icecream等发胖食品
爱好:画漫画、睡觉、看书、看电视、逛街、旅行、卡拉OK等
喜欢的漫画家:清水玲子、冰栗优、本桥馨子、大矢和美、尾崎南、田村由美
一名话:“漫画——寻找另一半自我的方法。”
1997年开始出道,代表作有中篇《红舞鞋》(《科幻世界画刊》1999年1—4期),超短篇《记忆CD》(《卡通王》1999年11月)等黑白故事作品以及多幅优秀彩稿作品,受到广大漫画爱好者的欢迎。目前在新作系列剧《与死神有约》之《碎》的创作中。

主要作品:
1997年11月《卡通王》——短篇《变奏》
1998年1月吉林美术出版社——短篇《风雨不再来》、《绿的诱惑》
1998年11月、12月《卡通王》——短篇《英雄》
1999年1月—4月《科幻世界画刊》——中篇《红舞鞋》
1999年11月《卡通王》——超短篇《记忆CD》
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