日本部分动漫作家详细介绍一览表

宫崎骏

作品：
《魔女宅急便》、《天空之城》、《狸猫大作战》、《火垂之墓》、《风之谷》、《红猪》、《幽灵公主》、《On Your Mark》
备注：
　　生日：1941年1 月5 日
　　生地：东京都文京区四兄弟中排行第二。后来二次大战因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。住鹿沼市的伯父经营了一家飞机工厂，宫崎骏的父亲在那间工厂担任主管。宫崎骏的母亲
　　是个很严格的人，头脑很聪明。宫崎骏的么弟后来回忆说，他看到《天空之城》中的海盗婆婆不禁想起了自己的母亲，虽然长得完全不像，但是个性倒神似。
宫崎骏小学一到三年级都在宇都宫市的小学就读，後来他们搬回东京，便转到东京的学校读书。1947年的时候，宫崎骏的母亲患了结核病，在床上整整躺了九年。从《龙猫》这部电影中就可以看到宫崎骏一家的这段灰暗日子的影子。
1958年，日本影史上第一部长篇彩色电影动画《白蛇传》(东映动画制作)上映了，还是高三学生的宫崎骏迷上了这部片子，原本就喜爱漫画的他开始对动画产生兴趣。宫崎骏从前就喜欢涂涂画画一些军舰、飞机之类的东西，不过不太会画人，他也曾立志要当一名漫画家。
高中毕业之後，宫崎骏进入东京学习院大学就读，主修政治经济学。1963年，宫崎骏从大学毕业了，进入东映动画工作。第一部参与制作的作品是东映在同年12月的剧场动画《Wanwan忠臣藏》。紧接著宫崎骏参加了东映首次制作的第一部TV动画──《狼少年ken》。
当时他提出的一些企划常常不被采用，但是宫崎骏还是坚持著他的理想。看了俄国动画片《雪之女王》之后，宫崎骏心中的创作火焰更为旺盛了，他后来这样回忆道：“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业….动画是一个如此纯粹、素朴，又可让我们贯穿想像力来表现的艺术….它的力量不会输给诗、小说或戏剧等其他艺术形式。”
1964年，宫崎骏当上东映动画劳工协会的秘书长，当时高田勋是该协会的副主席（据说宫崎骏是社会主义者）。那年宫崎骏开始和他的同事太田朱美小姐约会。1965年秋，宫崎骏自愿帮忙高（火田）勋导演的《太阳王子》的制作小组，担任场面设计及原画。同年十月，宫崎骏和太田朱美小姐结婚了，1967年一月他们有了第一个儿子。《太阳王子》在1968年上映后，宫崎骏和他的太太一起参加《穿长靴的猫》的制作。隔年，两人又一起参加制作《空飞buyulei船》。1969年四月，第二个儿子也出生了。
1971年，宫崎骏离开东映动画，和高（火田）勋、小田部羊一等人一起进入“A-Pro”工作。1973年，他和高田勋两人合作的动画《Panda》上映了，这部作品中宫崎骏一人身兼四个职务─原案、脚本、场面设计、原画，个人风格有颇大的发挥。六月的时候，宫崎骏、高（火田）勋和小田部羊一离开“A-Pro”，加入“Zuiyo Picture”。七月，宫崎骏到瑞士去拍外景，寻找他的下一部作品《阿尔卑斯山的少女海蒂》的灵感，在这部作品中他担任场面设计及画面构成。1975年，他又到义大利和阿根廷拍外景，准备制作《寻母三千里》，同样也是担任场面设计。
1978年，第一部全程由宫崎骏监制的作品──《未来少年科男》在NHK 播出，颇受好评，宫崎骏的思想与风格在本片中大大地展现。1979年他进入东京movie新社，1980年执导《鲁邦三世Caliostro城》(剧场版)，再度展现《未来少年》的冒险电影风格。1982年长篇漫画《风之谷》在德间书店的Animage杂志上开始连载，这部漫画一直连载到1994年才完结。1982年11月，退出东京movie新社，当自由作家。
1983年，宫崎骏导演的动画版《风之谷》开始筹划，高（火田）勋担任制片，由Topcraft工作室负责整部影片的制作。同年七月，宫崎骏的母亲去世，享年71岁。
1984年三月剧场动画《风之谷》上映，丰富的想像力及深沉的内容，震撼了观众和整个电影界。四月，宫崎骏和高畑勋两人合伙创立了“二马力”会社。
1985年，Studio Ghibli 创立，开始制作《天空之城》。从《天空之城》以后，宫崎骏就一直Studio Ghibli 在工作，到现在为止一共陆陆续续制作了《龙猫》、《魔女宅急便》、《红猪》、《风之谷》、《On Your Mark》，以及最近的《幽灵公主》等动画电影。

[ Last edited by greif on 2006-1-26 at 12:09 AM ]

桂正和


桂正和，男，1962 年12 月10 日出生于日本福井县。

桂正和的漫画生涯开始于获得『手冢漫画赏』之后。其实，他最初参赛的目的是想用大赏的奖金去买一套Hi-Fi 音响组合。

获奖后，他开始发表一些短篇故事。在1984年，他发表了首个长篇漫画作品《Wingman》。

1989 年，他发表了一系列短篇故事，其中包括了一篇名叫《VideoGirl》。接著，经过桂正和对《Video Girl》的一番修改，发表了《电影少女》。这部作品画工精湛，人物性格刻画鲜明，令人为之着迷, 为之疯狂，使他成为了当时最受欢迎的漫画家之一，造就了创作生涯里的一个高峰。

1993年，《D.N.A2》发表。这部5 个单行本的作品，以其科幻气息和商业气味引起了不少的关注。通过这部作品，人们发现桂正和的漫画风格开始自成一格，偏向写实。

1995 年，桂正和创作了Batman 风格的《Shadow Lady》，但是这部作品只有三本单行本。

从1997 年到现在，讲述爱情故事的《I"s》开始在《少年Jump》上连载。这部作品引起广泛好评，是桂正和事业上的另一个颠峰。

桂正和作品年表
1. 学园部队３1981
2. 转校生1981
3. 夏日回忆1982
4. 秋日回忆1982
5. 飞翼人1983
6. 学园部队３( 二) 1984
7. Wingman ( 飞翼人) 1984
8. Voguman 1985
9. 超机动员1985
10. Pantenon 1986
11. KANA 1986
12. Present from Lemon 1987
13. 马戏之恋1988
14. 已伤的心1988
15. Shin-No-Shin 真之进1989
16. Video Girl 1989
17. 电影少女1989
18. Shadow Lady ( VJ ) 1992
19. Woman in the man 1993
20. D.N.A2 1993
21. Zetman 1994
22. Shadow Lady 1995
23. M 1996
24. I"s 1997

[ Last edited by greif on 2006-1-25 at 11:44 PM ]

鸟山明 (Toriyama Akira)


爱知县人：鸟山明大师

日本爱知县人，生于1955年4月5日。

　　1974年从县立工业高中设计科毕业，进了一家广告设计公司，从事设计工作。由于他经常迟到，只干了3年就辞职了。有一天，他在茶馆里看见『少年跳跃』周刊，被漫画征稿的奖金吸引住了，满心欢喜地把应征稿件送去，却落选了。他没有甘心，又画了一幅送去。就这样，不断的投稿，终于在1978年他的『岛上漫游』在『少年跳跃』上刊出了。这是他第一次崭露头角。

　　1979年，他的『阿拉蕾』(即『IQ博士』)开始在『少年跳跃』上连载。故事中的天才博士和他制造的机器娃娃阿拉蕾引起了读者极大的兴趣。

　　1981年，『阿拉蕾』被制成动画。阿拉蕾常说的那些不规范的地方话一时成了大街小巷的流行语言，阿拉蕾的形象被印制在各种商品上，人们把这一年称作〖阿拉蕾年〗。

　　1984年，令人着迷的作品『龙珠』登场。

　　1992年又推出『龙珠』续集。这部长篇巨作在『少年跳跃』上连载7年，故事中孙悟空父子和那7颗能满足人们心愿的龙珠，把读者从山村引到城市，从地球引到外星，又从现在引到未来。
鸟山明先生除画漫画外，还从事电子游戏机软件的造型设计、脚本创作等工作

代表作品

岛上漫游 阿拉蕾 龙珠 童浦大冒险

鸟山明剧作场 储蓄战士CASH MAN 贺先生 无能君漫画研究所 刺

鸟山明自述

　　我成为漫画家以前，曾在名古屋一家广告公司设计广告画，一干就是三年，了不起吧。这三年我几乎天天迟到。我估计老板快炒我的鱿鱼了，就主动提出了辞呈。我最崇拜的漫画家是手冢治虫先生和美国的迪斯尼。小时候，我就特别爱画『铁臂阿童木』中的机器人，直到把练习本画得黑乎乎的。我认为：我今天能成为漫画家多亏了那时的模仿，想当漫画家的人首先要从模仿下手。

　　对我来说，漫画家才是明星。在宴会上只要遇到有名的漫画家，我就立刻请他给我签名留念。我已经攒了30多页这样的签名了。大家还记得『阿拉蕾』里有个爱收集签名的空豆美助吧？其实那就是我的影子。鸟山明就是我的本名，爱知县只有三个人叫这个古怪的名字。我成名后，不断接到骚扰电话，真让我头疼。于是，我就想起个笔名，叫“水田二期作”。可是，编辑先生说这个名字太“无聊”，就只好作罢。

　　我最讨厌上电视了。那个像大炮似的摄像机一对着我，我就浑身发抖，什么话也说不出来了。而且，一想到镜头前面有几百万人正看着自己，我就吓得要尿裤子。因此，我总是找各种理由来谢绝在电视上露面。有一次，我应邀来到“彻子房间”节目组，看到以前只能在电视上看到的大名鼎鼎的黑柳彻子朝我走来，还跟我聊天。我紧张得满脸通红，浑身打颤，连自己说了些什么都不知道。结果，还没等我清醒过来呢，采访节目就结束了。说到电视节目，我只爱看“动物世界”。

漫画之神 手冢治虫

手冢治虫生平简介

1928年(昭和3年)　 11月3日，在大阪府丰能郡丰中町(现丰中市)出生，起名治
1933年　 5岁搬到兵库县川边郡小滨村(今宝冢市)
1939年　 本名“治”后加“虫”改名为“手冢治虫”
1945年　 大阪大学附属医学专门部入学，前发4格漫画《小马的日记》在《少国民新闻》(《每日小学生新闻》大阪版)上连载。
1947年　 根据酒井七马原作改编红皮书漫画《新宝岛》刊行(重版40万部)。
1950年　 访问学童社会见加藤兼一后，开始在《漫画少年》上连载《森林大帝》。
1951年 　《阿童木大使》在《少年》上连载，次年配角阿童木变为主角，《铁臂阿童木》开始连载，同年医大毕业。
1953年 　搬东京都内丰岛区椎名町的常盘庄，开始在《少女组》连载“蓝宝石王子”。(日本第一部少女漫画)
1958年　 《小兵》、《漫画生物学》获第三届小学馆漫画奖。
1961年　 取得医学博士学位，手冢治虫制作工司动画部成立。(次年12月以株氏会社虫制片公司名义开始活动)
漫画部门)
1963年　 日本国产第一部TV动画片《铁臂阿童木》(黑白)在富士电视台播放，《街头故事》获艺术节奖励奖、每日电影观摩演出大藤信郎奖、蓝绶带教育文化电影奖(亚洲电影节)。
1966年　 日本国产第一部彩色TV动画《森林大帝》获电视记者会特别奖。同年杂志《COMIC》创刊，开始连载《火鸟》。
1967年　 《展览会的绘画》获得艺术节奖励奖、每日电影观摩演出大藤信郎奖、亚洲电影节动画部门奖；长篇动画《森林大帝》在国际电影节获圣马克银狮子奖，《铁臂阿童木》以外的著名作品获播放座谈会形象奖。
1968年　 为制作漫画成立株氏会社手冢制作公司。
1970年　 《火鸟》获讲谈社出版文化奖(儿童漫画部门）
1975年　 《佛陀》、《动物无聊草》获文艺春秋漫画奖。《BLACK JACK》获日本漫画家协会奖特别奖。
1977年　 《三只眼》、《BLACK JACK》获讲谈社漫画奖，讲谈社开始刊行《手冢治虫漫画全集》(全300卷)。
1979年　 由于在儿童漫画领域的开拓和取得的业绩而获严谷小波文艺奖。
1980年 长篇动画片《火鸟2772》在东宝戏剧场公开，获拉斯维加斯电影节动画部门奖、智利的主都漫画展览奖。以国际交流基金漫画大使的身份在国联本部演讲了“现代日本漫画的文化”。
1984年　 《向阳的树》获小学馆漫画奖(青年部门)
1985年　 实验动画《跳》在国际动画电影节获冠军奖。实验动画( 榻壕?在首次广岛国际动画电影节获冠军奖，手冢治虫获得东京市民荣誉奖章。
1986年　 《控诉阿道夫》获讲谈社漫画奖(一般漫画)
1988年　由于在战后漫画和动画界中所创的业绩获朝日奖。《森林传说》获每日电影观摩演出大藤信郎奖、国际动画电影节(IFE)奖(少年电影院)。
1989年 　(平成元年)2月9日　胃癌过世(享年60岁)
1984年　《向阳的树》获小学馆漫画奖(青年部门)
1985年　实验动画《跳》在国际动画电影节获冠军奖。实验动画(破碎胶卷)在首次广岛国际动画电影节获冠军奖，手冢治虫获得东京市民荣誉奖章。
1986年　《控诉阿道夫》获讲谈社漫画奖(一般漫画)
1988年　由于在战后漫画和动画界中所创的业绩获朝日奖。《森林传说》获每日电影观摩演出大藤信郎奖、国际动画电影节(IFE)奖(少年电影院)。
1989年　(平成元年)2月9日　胃癌过世(享年60岁)

手冢治虫主要作品目录
漫画作品

《新宝岛》1947年
《森林大帝》1950年11月～1954年4月《漫画少年》
  在创作的最初考虑圆满结局，但在中途受到《小鹿班比》的影响而将主题改变为：“生命循环往复生生不息……”

《铁臂阿童木》1951年4月～1968年3月《少年》
  近未来题材，时间设定2003年，漫画版中有一些比较严肃的部分，后来在改编成动画时被删掉了。
《蓝宝石王子》1953年1月～1956年1月《少女俱乐部》

《好朋友》1963年1月～1966年10月
  日本漫画史上的第一部少女漫画作品。
《三只眼》1974年7月～1958年3月
  受到《福尔摩斯探案集》的影响创作的作品。
《佛陀》1972年9月～1983年12月《希望之友》
  对神话题材进行了严肃而有现实意义的改编。
《Black Jack》1973年11月～1983年10月《少年Champion》
  塑造了“Black Jack”(秦博士)这个具有代表性的判逆形象，作品对社会进行了严肃的批判。
《火鸟》
黎明编1967年1月～11月
大和编1968年9月～1969年2月
宇宙编1969年3月～7月
凤凰编1969年8月～1970年9月
复活编1970年10月～1971年9月
望乡编1976年9月～1978年3月
乱世编1978年4月～1980年7月
生命编1980年8月～12月
异形编1981年1月～4月
太阳编1986年1月～1988年2月
手冢治虫创作生涯的颠峰之作，最后一章《现代编》未完成。

动画作品
《铁臂阿童木》   (黑白)日本第一部TV版动画，上映收视率达到47％，各国平均收视率30％，曾在中国上映一部分。
《森林大帝》     (彩色)　日本国产第一部彩色TV版动画，曾在中国上映。
《悟空大冒险》   (彩色)日本第二部彩色动画系列片，曾在中国上映。
《神奇的美乐蒙》 (彩色)手冢公司正式成立后策划的第一部电视系列片。
《铁臂阿童木》 (彩色)在原作的基础上大胆进行改编，更加适应电视观众的需要，曾在中国上映一部分。
《W3》       (彩色)独创动画，具有实验性精神。
《熊猫书籍》   (彩色)24小时电视节目“爱拯救世界”动画特辑。
《FUMOON》   (彩色)　24小时电视节目“爱拯救世界”动画特辑。
《火鸟2772》   (彩色)荣获多项国际大奖。
《跳》       (彩色)　实验性动画。
《三只眼》     (彩色)手冢去世后第一部被动画化的手冢作品。
《Black Jack》 (彩色)至今连载中，由北京喜乐动画公司制作，没错，是北京。

http://www.tezuka.co.jp/
日本「漫画之神」手冢 治虫(本名手冢治)的官方网站 (日本语&English)
主要内容有大师所有漫画的介绍、游戏、线上购物等，网页多由Flash动画制成，非常生动有趣，不管漫画家或漫迷必不可错过本站。

不同媒体对手冢治虫的报道：

  手冢治虫是日本漫画界的大师，他对日本的漫画和动画有着深远的影响。这位拥有医学博士学位资格的漫画家，花了毕生四分之三的精力，为日本漫画开拓了新的风格，为今日的日本漫画奠定了基础。
  手冢治虫1928年生于日本大阪丰中市。小学时代热衷于收集昆虫标本，后来在《昆虫图鉴》看到一种叫做治虫的昆虫，就以它为笔名。十七岁时，看了由政冈宪三以及濑尾光世为日本海军制作的动画片《桃太郎‧;海上神兵》后，就决心为日本拍一部好的动画电影。十八岁时，他的漫画开始连载于《每周小学生新闻》。

  最初的日本漫画只是一种不被承认以及贫苦大众的一种娱乐方式而已。但是，手冢治虫漫画的出现，却改变了漫画的地位。他经历了第二次世界大战，深切体会到生命的价值，认为民族所需要的良药并不是科学，因此放弃从医，而通过漫画为饱受饥饿的战后日本儿童提供精神粮食。不过，当时也碰到阻力。他的漫画曾多次被当作是有害图书，受到教育委员会杯葛，甚至有学校叫学生在操场烧毁他的漫画。不过，他却坚持漫画创作，作品最终被认同，也成为世界漫画坛的神话。
  手冢治虫一生创作了约700册的漫画，在日本被誉为“漫画家之神”。他的作品英雄主义很强，往往有个富有正义感的英雄人物。例如小飞侠和怪医秦博士，都是正义的化身。

  除了漫画，手冢治虫对动画的影响也很深远。他曾说︰“动画能够使到不同国家的人，认识到日本漫画是怎幺一回事。”他认为，碍于语言、日本漫画往往令外国读者却步。但是，动画能够配上不同的语言，解除这层障碍。因此，他一直坚持拍摄动画。
  日本第一套长篇动画《小飞侠》，以及第一套彩色电视动画《小白狮》，就是改编自手冢治虫的原作。他也先后创立了虫制作公司以及手冢制作公司，制作了不少动画，并曾在欧美播放，广获好评。据说，迪斯尼的《狮子王》就是从《小白狮》中获得灵感的。此外，香港也会开拍电影《怪医秦博士》，郑伊健将扮演脸上有刀疤的怪医。
  现在，日本在手冢治虫的出身地宝冢，设有“手冢治虫纪念馆”。而在2003年，也就是动画人物小飞侠诞生之年，会在神奈川县川崎市的浮岛地区，建设面积约50公顷的“手冢治虫世界公园”。这个公园的设计，将符合手冢治虫作品的思想，以尊重生命，人、大自然和科学互相共存的概念为蓝图。除了娱乐设施外，也有供国际文化交流的地方。

  手冢治虫，1928年11月3日出生于大阪丰中市，是家中的长男。由于是在一个开放的家庭中长大，从小就常接触漫画和卡通，充满机智和想象力。他本身也非常喜欢昆虫，他的笔名中带有一个「虫」字来看，就不难得知他对昆虫的喜好程度。
　　他从战争中深深体悟到生命的可贵，年轻时以医学为志向，且后来成了医学博士，但最后还是选择了他最爱的职业。
　　他是漫画家，同时也是卡通作家。手冢治虫所创作的漫画和卡通，对二次世界大战后的日本青少年精神养成面的影响之钜，实在是无法斗量。
　　手冢他改变了日本对漫画原有的概念，以各种新的表现手法树立了内容丰富的漫画，将漫画变成一门充满魅力的艺术。不仅如此，他的的作品对文学、电影，以至各种领域，都带来了不小的影响。
　　日本最初的电视卡通「原子小金刚」以及彩色卡通「白狮王」等等，这些作品中的可爱角色，透过电视媒体席卷整个日本，让卡通深植广大民众的心中。而手冢的作品也流入了美国、欧洲以及亚洲各国，给了世界各地的孩子们一个美丽的梦想。他还更进一步制作了成人取向的卡通，给卡通更多的可能性。
　　在这些电视卡通及商业卡通广受好评的情况下，手冢在晚年时更进而发展「实验卡通」，获得国际性很高的评价。在如此众多的作品中，手冢一直在追求的主题──对生命的尊重，贯穿了他所有作品。身为一个伟大文化的创造者，手冢永不知道停歇，他始终抱持着开拓的精神、无比的热情、以及展望未来的远见，走完他的人生。他死于1989年2月9日，享年62岁。

  手冢是漫画界的异类，他本身是有医学博士的的医师，将其使用的医学知识用于漫画上，绘有『怪医黑杰克』。『怪医黑杰克』可能大家并不熟悉，但说到『怪医秦博士』您是不是有些印像了呢？是的『怪医黑杰克』＝『怪医秦博士』，其实怪医不姓秦也不是博士，他的本名是『杰克』，象征Jack看病时对金钱的需索如同海盗一般。
  Black Jack脸上有一条疤痕的天才怪医，冷漠，身穿黑风衣的怪人。手冢当初在秋田书局的少年冠军上创作时，原本是想将他塑造成一个坏人的，但这个恶棍似的，死要钱的密医却颇受读者的喜爱，视为正义的化身，于是本来只准备一百页的五回作品，在杂志上连载时，大受好评，而欲罢不能的画了4480页，也使少年冠军冲上了二百万本每周的高峰。
  最近日本方面做了一项『日本最好的少男少女漫画一百作』的问卷调查，其中前20名中，手冢的作品占了四位，分别是：
1.铁腕阿童木
2.火鸟----手冢生命之歌的经彩钜作，创作时间横跨35年
3.森林大地
4.缎带骑士

  手冢一生共创作数千的作品，十五万页的漫画，其影响也是久远的。石森章太郎(假面超人，无敌金刚009)，在手冢死后曾画了一部『我所认识的手冢治虫』以表尊敬可见手冢在日本心目中之地位有多高，他的漫画已成为近代日本文化的一部份。

井上雄彦


原名：井上雄彦

生日：1967年1月12日

籍贯：日本九州鹿儿岛县

最喜欢的漫画家：池上辽一

最喜欢的篮球手：Michael Jordan

1967年1月12日，在日本九州的鹿儿岛诞生了一位篮球巨星。此人虽非NBA球员却有着比NBA中任何一位球星都还要大的知名度！想知道他是谁吗？去看《SLAMDUNK》（《灌篮高手》）吧！

　　没错，就是它的作者——漫画家井上雄彦！

　　要画出《SLAMDUNK》这样的作品，不具备两个条件是不行的。一是对篮球运动的热爱和精通。二是高超的漫画水平和手法。而井上雄彦就是一个具备了这两方面条件的优秀漫画家。

　　说起对篮球的痴迷，井上雄彦在上高中时便像他笔下的樱木花道那样被这项运动深深的吸引住了。由于当时的运动漫画中介绍篮球的漫画少之又少，而且很不真实，所以热爱篮球运动也热爱漫画的井上雄彦就下定决心要画出一套优秀的、真实的篮球漫画。

　　今天，他终于如愿以偿，画出了极具轰动效应的《SLAMDUNK》。可以说，他的事业——漫画，是由于他的兴趣——篮球而起的。如果不是因为对篮球的热爱，不允许其真实性在漫画中受到破坏，井上雄彦也许不会立誓要画篮球漫画，也不会走上漫画家这条道路了吧。

　　说起来，能看到如此高水准的篮球漫画还真是应该感谢那些在井上雄彦的高中时期曾画过篮球漫画的漫画家们。他们的作品虽然不佳但是却激励了一个热爱篮球的少年成为日本运动漫画的巨匠！谢谢了。

　　从19岁念大学开始，井上雄彦一有空闲便会抓紧时间大量的进行绘制漫画的练习。当然是熟能生巧，在这段时间里他的绘画水平有了极大的提高，为日后进军漫画界做好了充足的准备。

　　1989年，22岁的井上雄彦凭着出色的绘画技巧获得了日本漫画界的最高荣誉“手冢治虫奖”，推开了通向漫画界的大门。在导师的鼓励下，他毅然放弃学业，离开了已就读了三年的熊本大学文学部，投身于漫画界去发展。虽然没能完成学业，但是三年的文学部学习却给他打下了良好的文字和语言调配的基础，对他日后的漫画创作有了很大的帮助。

　　由于他的漫画入选了首屈一指的《少年JUMP》杂志，所以在编辑的介绍下，他有幸在著名的漫画家北条司门下做了一年的助手。在此期间，他也一直都有个人漫画的连载。直到1990年，举世瞩目的长篇连载《SLAMDUNK》的推出轰动了日本漫画界，变得越来越繁忙的他多 得不另立门户。

　　初期，是一段非常艰苦的时期。由于人手不够，他必须要从头到尾都亲自动手完咸。那个时候，忙碌的他每天都差不多要工作20个小时左右，只有少得可怜的四个小时用来休息。后来，逐渐得到助手协助的他情况有了好转，不会再像从前那样日以继夜地拼命赶搞了。

　　《SLAMDUNK》的漫画影响已经很大了，而动画片的播出更是为它掀起了又一股狂潮，奠定了并上雄彦在日本漫画界不容动摇的地位。
可是，这部影响之大足以超越当年高桥阳一的《足球小子》的体育漫画的巨大成功也为井上雄彦带来了一个不可逾越的障碍。

　　从小受到水岛新司的作品影响，酷爱充满动感的体育漫画的他，再难画出任何一部能超过《SLAMDUNK》的体育漫画作品。

　　《SLAMDUNK》太成功了，光芒太过耀眼，短时期内不仅是井上雄彦自己，恐怕任何人的任何一部运动漫画作品都无法超越它的成就。

　　认清问题所在的井上雄彦于是放弃了运动漫画这块阵地，转向开始绘制历史题材的漫画《浪客行》。

　　这是一部改编自小说巨匠吉川英治的作品《宫本武藏》的漫画。在他之前，曾有过几位知名漫画家将其改编为漫画，并且都受到了广泛的赞誉。井上雄彦虽然从未涉猎过历史题材的漫画，可是曾就读于熊本大学文学部的他必定能够凭着自己深厚的文学功底以全新的角度来解读这部作品。

　　有人认为第一次上手创作历史题材漫画的井上雄彦，选择这部《宫本武藏》会遇上许多的困难。但是，深思之后却会发觉这的确是一部能够让井上雄彦一展所长的作品。

　　一方面，学文学出身的他对小说的理解会比其他人更为深刻，画出的漫画自然也会更感人。另一方面，这部以剑客宫本武藏为主人公、以杀戮为主题的漫画可以从另一个角度让井上雄彦施展他所擅长的运动漫画的技巧和思维方式。

　　与充满生机和青春活力的《SLAMDUNK》不同，《浪客行》中同样是十七岁的宫本武藏生活在一个死亡的年代，故事中无处不充满了杀戮与暴力。从题材的选择上和故事的主调上，《浪客行》与《SLAMDUNK》都是截然不同的。而且井上雄彦的画风也因故事的不同而起了少许的变化，比起原来的作品，《浪客行》似乎更为写实一些。

　　无论怎样说．《浪客行》都是井上雄彦风格的一个转折点。就现在连载的影响来讲，他的这次风格的转变是一个成功之举。《浪客行》或许能够再挑起一次井上雄彦的高潮。相信所有喜爱他的作品的人都会拭目以待吧。

　　并上老师，希望你能向自己笔下的樱木花道那样，永远带给人不尽的惊喜！

资料来源：《卡通档案》，中国电影出版社

1967年1月12日：出生于鹿儿岛县。

1985年：考入熊本大学。

1987年：从熊本大学退学。

1988年：以作品《枫紫》获得了手冢赏（由于是新人漫画家“鲤鱼跃龙门”的象征，因此这一奖项被冠以手冢治虫之名）。

1989年：于《少年JUMP》（集英社）上开始连载《变色龙》。

1990年：于《少年JUMP》（集英社）上开始连载《灌篮高手》，至1996年。
*《灌篮高手》单行本在日本国内的销售量已超过9600万部，如将完全版计算在内，则已超过一亿部。

1993年：将Bob Green所著的《Hang Time》漫画化，短期集中连载。

1995年：设计篮球鞋“High Time”，被选入95年度通产省最佳设计选定商品。

1995年3月：获小学馆漫画赏（《灌篮高手》）。

1996年：开始于互联网上连载网络版漫画《Buzzer Beater》，至1998年。

1996年：于《Hoop》、月刊《Basket》（日本文化出版）上连载专栏《季候席》和《消遣的街边篮球》，至1997年。

1997年：出版《Inoue Takehiko Illustrations》（集英社）。

1997年：资生堂广告起用《灌篮高手》中的角色，负责多数彩图绘制和角色设定工作。该广告获得多项广告大奖。

1997年：负责索尼PlayStation专用游戏软件《1 on 1》（乔丹股份公司）的全部角色设定（98年11月发售）。

1998年：于周刊《Young Jump》（集英社）上，开始了以NBA报道为中心的插图漫画《Show-Times》的专栏连载，至2001年仍在继续。

1998年：于周刊《Morning》（讲谈社）上开始连载《浪客行》。

1999年：于周刊《Young Jump》（集英社）上开始《Real》的不定期连载。

2000年：获得讲谈社漫画赏（《浪客行》）。

2001年：获得文化厅媒体艺术祭“漫画部门”大赏（《浪客行》）。

2002年：获得文化厅媒体艺术祭“漫画部门”优秀赏（《Real》），以及手冢治虫文化赏漫画大赏（《浪客行》）。

2004年：着手资生堂UNO的广告制作；于周刊《Morning》（讲谈社）上继续连载《浪客行》，于《Young Jump》（集英社）上继续不定期连载《Real》。

北条司



北条司（tsukasa hojo）
作者简介：

1959年 3月5日，福冈县小仓市(现九州市)生。
1977年 毕业于私立九州工业商中，同年考人九州 产业大学，艺术学部，设计学科。
1979年 集英杜《周刊少年 JUMP》，第18回手冢奖征试；《宇宙天使》入选。
1980年 《我是男子汉》发表．
1981年 同上大学毕业，《CAT'S EYE》《周刊少中 JUMP》连载开始。
1983年 《CAT'S EYE》在日本电视系列片动画化。
1985年 《CITY HUNTER》《周刊少年JUMP》连载开始。
1987年 电视系列动画《CITY HUNTER》于读者电视中开始放映。
  

  出身职业美术学校的他对漫画充满了热情。在身份还是学生的时候，他就画出第一篇作品《宇宙天使》，同学信手为他寄出后，竞从集英社那里捞了一笔奖金。不久，他的《我是男子汉》引起轰动，漫画从此成为他的终生事业。他的第一部连载《猫眼》一经推出立即好评如潮，连载长达三年，引出了他的代表作之一《城市猎人》。这部作品被改编成电影和动画，至今仍热度不衰。之后的中短篇作品《阳光少女》、《勇希》、《那年夏天》、《少女的季节》、《天使的礼物》等，都获得普遍的好评。近期已出至九卷的《非常家庭》更是令他的事业再上一层楼，只是这时他已离开《少年跳跃》，步入成人杂志。

漫画作品：

《猫眼三姐妹》/《Cats' EYE》
《城市猎人》/《City Hunter》
《假小子勇希》/《Rash》
《少年们的夏天》/《Menlody Of Jenny》
《非常家庭》/《F·COMPO》
《天使的礼物》

《少女的季节》
《出租汽车司机》/《Taxi Driver》
《白猫少女》
《我是男子汉》
《宇宙天使》
《阳光少女》/《艳阳少女》

藤子不二雄


藤子不二雄


作者简介：



早在六十年代，共同使用藤子不二雄这个名字的两位作者就已经在东京与小池一夫、石森章太郎等七人组成了漫画史上最伟大的组织--东京漫画研究会（漫画党），这个组织中的所有人十几年后都成为了令漫画界震撼的大人物。

第一篇成名之作《一个人的宇宙战争〉的出现奠定了藤子不二雄今后几十年的总体绘画风格，也使他们这种思想开放、生活气息十足、SF性质浓郁的幽默漫画得以自成一家。藤子不二雄早期最出名的作品莫过于《飞人》，这部作品奠定了他们之后的几乎所有作品。

稍后出现的《机器猫》成为了一个时代的代表，已有二十年历史的此作品至今不衰，每年推出的动画版票房收入都在13亿至20亿日元左右，漫画作品本身也一起不朽的情节成为了一个世纪的经典。不仅超越了他们自己所有的作品，也超越了至今为止所有的同类作品。

随时间的推移，《Q太郎》、《太空儿UB》、《万能小神通》、《怪物太郎》等无数作品纷纷出台，藤子不二雄这个名字也逐渐被列入大师之列。后来，两个人拆伙，并各自使用藤子不二雄这个名字创作作品，为了加以区分，他们一个在名字中间加了个A,一个加了个F。现在，藤子F不二雄已经逝世，但《机器猫》这部作品却将永垂不朽。

关于作者二人的详细介绍：

藤子不二雄是两位画家联合创作使用的笔名。 他们是藤本弘和安孙子 素雄。藤本弘生于１９３３年１２月１日，富山县高冈市人。安孙子素雄生于１９ ３４年３月１０日，富山县水见市人，从年龄上可以看出，他们与日本“漫画之神 ”手冢治虫是同一代人。这两位年龄只差３个月的画家，小学５年级的时候都在， 高市立定冢小学读书，是第二班的同学。１９４６年小学毕业后，藤本弘考入工艺 专科学校电气科，安孙子素雄升入高冈中学。由于对漫画的共同爱好，两个人一直 保持着密切的关系。

１９４７年， 在日本漫画史上具有划时代意义的一部新作『新宝岛』发表了 ，它的作者就是手冢治虫。这部作品对藤本和安孙子素雄产生了重大影响， 他们决 心毕生投入漫画事业。起初，他们一起绘制电影漫画，并且在藤本自制的反射式幻 灯机上放映，给附近的小朋友看，受到大家的欢迎。他们还向『少年漫画』等杂志 投稿，共同发行『环』和『小太阳』杂志。他们共同创作的连环漫画『天使阿玉』 被『小学生每日新闻』采用，连载了１０章。当时，他们用的是安孙子和藤本的联 名。

１９５２年中学毕业后，藤本在津田制果公司谋到一份工作， 只干了３天就 辞职了，专心搞他的漫画。安孙子则在富山新闻社担任学艺部的后勤工作，业余时搞漫画，第二年也退出了富山新闻社。

１９５４年，两个２０岁的年轻人为了创作出真正的漫画一起来到东京， 寄在安孙子的亲戚家里。东京一直是日本漫画事业的中心。半年后，他们搬进常磬，这里曾经是手冢治虫的住所。他们与同住在这里的本田广男等人结成了漫画帮 。

１９６３年他们创建了零制作室，从事动画片的制作。 主要成员有铃木伸一 、石森章太郎、角田次郎。后来，赤冢不二夫也加入到里面。这些人现在都已经成知名的漫画家。为了弥补制作动画的赤字，又成立了杂志部，推出了连载漫画『 怪物Ｑ太郎』，获得巨大的成功。

１９７０年，『机器猫』开始在小学馆的学年志上连载，一炮打响。 这个聪 明可爱的机器猫阿蒙〖Tiyilon:台湾译作“叮当”〗很快成了大小孩子们的好朋友， 藤子不二雄的名字也走向全国，飞向世界。１９７９年动画『机器猫』搬上屏幕后， 一直是受欢迎的节目，直到现在〖１９９３〗还在播放。

用藤子不二雄的笔名发表的联合作品， 是由藤本弘与安孙子素雄分别执笔的 ，读者只要仔细观察比较，就会发现这两个人大体相同的画法中又有各自不同的风 格。１９８９年两人终止了合作，开始独立创作活动。他们仍然继续使用藤子不二 雄这个给他们带来荣誉的共同笔名，只是在名字中加了一点区别：藤本弘用的是藤 子.Ｆ.不二雄，安孙子素雄用的是藤子不二雄Ａ

１９９６年９月２３日，日本当代最著名的漫画家之一， 被成为“机器猫之 父”的藤子.Ｆ.不二雄因患肝病逝世，终年６２岁。






漫画作品：


藤子.Ｆ.不二雄


机器猫系列

特异功能的人魔类

奇天烈大百科

宇宙怪客大聚会


藤子不二雄Ａ

忍者哈特利群

怪物君

高尔夫球手猿

[ Last edited by greif on 2006-1-25 at 11:59 PM ]

安达充



安達 充（mitsuru adachi）
本名 安达充
生日 1951年2月9日
出生地 群马县伊势崎市
血型 AB
星座 水瓶座
妻 不详

作者简介：

日本的少女漫画界，除了《少年跳跃》大红大紫之外， 就要属《少年星期日》漫画周刊了。在《少年星期日》上活跃着两个人缘极佳的漫画家，这就是高桥留美子和安达充。在《少年星期日》的封面上，安达充的作品出现率最高，他是支撑《少年星期日》的台柱之一。

  安达充1951年2月9日生于日本群岛县伊势崎市。上高一时， 开始给杂志投稿，受到好评。高中毕业后来到东京，成为石井勇巳的助手，而后发表了《消失的爆炸声》【原作：北泽力】，初露锋芒。在其后的8年里， 他先后为别人创作的脚本绘制了《小男孩》《牙战》《初恋甲子园》《爱哭的甲子园》等作品。1978年开始首次连载自己创作的《九个人》，紧接着长篇连载故事《阳光灿烂》《美由纪》和《接触》又登台亮相，并立即在少年读者中引起轰动。《美由纪》和《接触》还荣获了小学馆的漫画奖。《美由纪》、《接触(Touch)》、《粗暴(Rough)》、《红色辣椒》《十字路口》、《小男孩》、《牙战》、《阳光灿烂》、《H2》、《美雪美雪》等等。

  安达充的漫画大部分与体育有不解之缘。 其中反映棒球运动的题材又占多数。他把日本人酷爱的棒球运动与青春期的思春情怀结合起来。很能打动少男少女的心。安达充的作品总销量已超过1亿册，仅《接触》的单行本就发行了5千万册以上。这只有少男少女对他的巨大支持才可能创造的成绩，在日本有这样一种说法：中学老师如果不知道安达充是什么人，那他就不够当老师的资格。可见安达充的作品流行之广、影响之大。

  安达充的漫画大部分与体育有不解之缘。 其中反映棒球运动的题材又占多数。他把日本人酷爱的棒球运动与青春期的思春情怀结合起来。很能打动少男少女的心。安达充的作品总销量已超过1亿册，仅《接触》的单行本就发行了5千万册以上。这只有少男少女对他的巨大支持才可能创造的成绩，在日本有这样一种说法：中学老师如果不知道安达充是什么人，那他就不够当老师的资格。可见安达充的作品流行之广、影响之大。也因此，他的作品在日本漫坛上久盛不衰。
  
  安达充的作品力求清新简练，他笔下的人物纯真质朴，感情随心而动，让读者不由得跟随着他们，进入、安达充的世界。>

漫画作品：

《九优》
《接触》/ 《Touch》
《我爱芳邻》
《美雪，美雪》
《美由纪》/《Miyuki》
《漫走青春路》/《慢慢走》/《含羞草》/《Slow Step》
《好逑双物语》/《H2》
《春天呼声》/《Spring Call》
《粗暴》/《Rough》
《虹色辣椒》
《消失的爆炸声》
《阳光灿烂》
《小男孩》
《啊！青春的甲子园》
《牙战》
《初恋甲子园》 《水族馆》/《Aquarium》
《SHORT PROGRAM 1》（短篇集）
《SHORT PROGRAM 2》
《近况》
《十字路口前》
《追逐目标》
《CHANGE》
《PLUS1》
《村崎》
《什么跟什么嘛！》
《春天来临前》
《监视若叶》
《中途下车》
《震度4》
《粉碎皇牌》
《逝去的春天》
《归途》
《再见游戏》

CLAMP

CLAMP
作者简介：
是一个全部由女性成员组成的漫画工作室从1989年正式出道，几经吐纳、锤炼，现在的CLAMP实际上只有四人：大川七濑(Nanase Ohkawa)、五十岚皋(satsukiIgarashi)、猫井三宫(Mick Nekoi)、阿巴巴(Mokona Apapa)。其中阿巴巴负责分格和做画，接下来五十岚皋负责画框线和贴网点纸，而画稿最终由猫井三宫完成。大川七濑小姐毕业于早稻田大学文学系，在CLAMP中负责剧本创意，是CLAMP中的灵魂人物。



大川七濑(Nanase Ohkawa)
生日：1967年5月21日
星座： 金牛座
血型： A型
生地： 大阪
身份: 现CLAMP一员，CLAMP领导者。以《圣传》出道，主要负责编写剧本及广告宣传工作，另外亦是冈崎武士之作品《恋》的原作者，传闻两人热恋中。96年开始主持TBS电台节日“CLAMP学园放送部”
喜欢的颜色：黑、白
喜欢的花：除食虫类像猪笼草等的花种以外其它都喜欢
喜欢的辞句：“死亡时，即使是在身处淤泥中也要坚持自己的尊严而死!”(《巨人之星》中星一彻的话)
喜爱的食物：麦当劳的鸡蛋松饼，皋做的意大利面和理沙做的烤肉
讨厌的食物：有没有不吃蔬菜的未婚男子?
喜欢的漫画：《危险调查员》(浦泽直树)《宝马王子》(手冢治虫)
喜爱的动画理由：《CUTY HONEY》(永井豪原作)当时还是很小的时候经常偷偷看，怕父母亲发现，真是好好玩哦!
喜欢的男性类型：一般上班族
对CLAMP画迷的话：心只有一个
加入CLAMP的好处：每天可以吃到美味的三餐
加入CLAMP的坏处：无法去上课(教授，对不起……)
在CLAMP中的代表动物：企鹅
未来蜜月旅行希望去的地方：由于对旅行(应该说是乘坐车，船等交通工具)非常敏感，所以在附近的公园郊游就好了!


阿巴巴(Mokona Apapa)
生日：1968年6月16日
星座：双子座
血型：A型
生地：京都
身份：现CLAMP一员，与大家合作推出《圣传》、《SOUTH》出道，主要负责作画工作
喜欢的颜色：象牙白
喜欢的花：樱花
喜欢的辞句：非卖品，稀有价值，量少
喜爱的食物：马铃薯沙拉
讨厌的食物：萝卜、奶油
喜欢的漫画：《东京侦查团》(细野不二彦)《恶魔人》(水井豪)
喜爱的动画理由：《蓝宝石之谜》非常纯，有趣喜欢的男性类型：经常关怀我，而且决不对我大吼大叫的人最好。就像《怪盗千面人》中的伊集院玲、要比较温柔一点
对CLAMP画迷的话：谢谢大家的爱护，今后也请多多指教
加入CLAMP的好处：每天可以喝到阿皋泡的咖啡
加入CLAMP的坏处：每天都得听阿皋讲梦话
在CLAMP中的代表动物：小白猴
未来蜜月旅行希望去的地方：热海，从小学时代就决定了，蜜月旅行一定要到热海穿简式和服度过



五十岚皋(Satsuki lgarashi)
生日：l969年2月9日
星座：水瓶座
血型：A型
生地：京都
身份：现CLAMP一员，主要负责设计及原稿等辅助工作
喜欢的颜色：黑、绿
喜欢的花：郁金香、三色堇、向日葵
喜欢的辞句：快吃快睡
喜爱的食物：白饭
讨厌的食物：蔬菜
喜欢的漫画：《花之飞鸟组》(高口里纯)《咆哮女郎》(田村由美)
喜爱的动画理由：《银河旋风》- 很久以的的作品……就足因为这部作品才“使我开始沉迷动画。那时为了看这部卡通，经常从学校(当时还是高中生)千里迢迢跑回家
喜欢的男性类型：长相不要太差，收入能够过起码生活的话就够了，如果还有点专门技能更好
对CLAMP画迷的话：画得还不好请大家多多包涵
加入CLAMP的好处：可以惜别人的衣服穿
加入CLAMP的坏处：睡眠不足，影响皮肤
在CLAMP中的代表动物：鸵鸟
未来蜜月旅行希望去的地方：环游世界各国的名胜古迹，做些别人不曾做过的事


猫井三宫(Mick Nekoi)
生日：1969年1月21日
星座：水瓶座
血型：O型
生地：京都
身份: 现CLAMP一员，主要负责作画指导及上色工作
喜欢的颜色：黑色
喜欢的花：浅色系的花
喜欢的辞句：没有力量作后盾的正义根本毫无用处
喜爱的食物：白饭
讨厌的食物：山菜类
喜欢的漫画：《红色魔术探侦团》(山田章博)《人鱼之森》(高桥留美子)
喜爱的动画理由：《太空突击队》高中时在我年幼心中的CAPTAIN FUTURE是最厉害的角色，反倒不支持正义那一方
喜欢的男性类型：身材高挑、成熟稳重，永远都是面带微笑很温柔体贴的人。简单来说，就是《怪盗千面人》中的伊集院玲这类型，或者是拥有一技之长的上班族也挺不错
对CLAMP画迷的话：如果有任何疑问，请一定告诉我们
加入CLAMP的好处：平常做不到的事也能做到了
加入CLAMP的坏处：几乎都无法出去玩
在CLAMP小的代表动物：海豚
未来蜜月旅行希望去的地方：冲绳，去过一次非常喜欢，到国外去实在太累了

漫画作品：


《圣传》/《RG Veda》                  
《怪盗千面人》/《怪盗20面》/《20 MENSO NI ONEGAI！！》
《刑事双星》/《COMBINATION》
《CLAMP学园侦探团》
《学园特警杜克莱恩》
《REX恐龙物语》
《魔法骑士》/《Magic Knight Rayearth》
《不可思议之美幸》
《东京巴比伦》/《Tokyo Babylon》


《新春香传》
《少女情怀总是诗》
《X战记》
《wish》(心愿)
《白姬抄》
《魔卡少女樱》/《Card Captain Sakura》
《Clover》/《三叶草》
《喜欢就是喜欢》
《天使领域》/《CLUSTER》

[ Last edited by greif on 2006-1-26 at 12:03 AM ]

富悭义博  



作者简介：

姓名 富悭义博（Yoshihiro Togashi）
性别 男
生日 昭和41年（1966）四月二十七日
星座 金牛座
血型 A型
籍贯 日本山形县
喜欢的食物 咖喱饭、布丁
喜欢的动物 猫
爱好 棒球、摇滚乐、养蛇、打游戏机
家庭 一姐及一弟。据说弟弟也是漫画家，曾经写过18禁的小说，富坚义博还在里面画扉页。
婚姻 于1999年1月6日与漫画家武内直子（美少女战士作者）结婚，2000年喜得贵子。
简历 1987年的处女作《快速直球》 ，入选第34届手冢奖。
1988年《飞走了！生日礼物》在《周刊少年SUNDAY》上连载，正式出道。
1990年开始在《周刊少年JUMP》上连载《幽游白书》，从此大红大紫。

相对来说出道较晚，成就和影响力却不输任何老牌名家。每当提起富坚义博这位漫画家，最容易令人想起的便是他的成名作《幽游白书》，以当时的人气度计算，《幽游白书》足以和同时期连载的《SLAM DUNK》与《龙珠》相提并论，非常厉害。在《幽游白书》大红大紫之后，他在《少年跳跃》四天王的地位被基本奠定。
不久，他又开始了令人震惊的《E级水平》(《LEVEL E》)的创作，这部短短三卷的作品完全打破了少年漫画的旧有格式，成为日本漫画史上不可被忘怀的、空前绝后的著作。以幽默风趣抵死的说故事手法及精彩的布局，来表达这个以外星人为题材的短篇作品，足以显露他的编剧鬼才。
而他的最新作品《HUNTER x HUNTER》则再次回归到少年冒险漫画的范畴，故事讲述一个自幼丧母的少年小冈，为了要寻找失散多年的父亲，及成为一个和父亲一样出色的“猎人”，踏上了崎岖而漫长的旅程，接受重重测试，途中遇上各色各样的同伴和敌人，各自为了不同的目的而展开一场又一场的战斗...
《HUNTER x HUNTER》的故事结构其实和《幽游白书》十分相似，两个作品同样是讲述一班充满热血的少年的冒险，他们不断的战斗、打倒敌人、超越自己...等故事内容，亦同样地各种“测试”及“武术大会”都是漫画故事内经常出现的一道主菜，看惯“富坚漫画”的人定必会有一份亲切感。
而最明显相似的地方便是《HUNTER x HUNTER》里的四大主角和《幽游白书》里的简直是一模一样：小冈＝幽助、尼奥里奥＝桑原、基路亚＝飞影、古勒比加＝藏马，他们无论在外型或性格设定方面都有九成相似，这条“主角方程式”被富坚老师用完再用，相信都是因为这条“算式”绝对能计算准确吧。而《HUNTER x HUNTER》在日本的确是愈来愈受欢迎，不然的话也不会这么快便推出动画版了。

漫画作品：

《快速直球》

《飞走了！生日礼物》

《恶魔爱神》/《我遇上了魔鬼》

《幽游白书》/《Yu Yu Hakusho》

《E级水平》/《在地球的宇宙人》/《Level E》

《HUNTER X HUNTER》

尾田荣一郎


尾田荣一郎

生日：1975年1月1日

生肖：免

星座：山羊座

作者简介：


从四岁起，尾田荣一郎就对“漫画家”这个行业产生了浓厚的兴趣。上高中时，尾田荣一郎就开始了自己的漫画创作，为了磨练自己的画技，尾田荣一郎先后为甲斐谷忍（《翠山警察故事》）、德弘正也（《不文泰山》）、和月伸宏（《浪客剑心》）这三位漫画家做过助理。这对尾田荣一郎的帮助很大，使他的画法融合了名家之长，形成了自己的风格。

以一部《海盗路飞》在日本成名的新秀，独特的画风，充满朝气和活力的故事、夸张的表现方式及人物动态，演绎着一名少年海盗爱与梦想的冒险之旅。这部作品的魅力之大，相信富坚义博后期的《猎人》也颇受其影响。

{漫人心语]

其实我第一次画海盗漫画是在中一左右，当时还未懂得什么漫画稿纸呀笔嘴呀之类的正规的画漫画方法，只懂得用铅笔画在笔记本上。而当时踢足球的我刚好体会到"团体"这种东西带来的乐趣，于是便第一次以海盗题材把这个画出来了。可是我却明白，我对"海盗冒险"所抱着的想象太丰富，就一本笔记本也画不完。结论是，用一期完的形式来画海盗是不可能的。困苦的我于是这么想："还是留待在JUMP连载时才画海盗吧！"因为这个缘故，这个漫画就作为我对连载所抱有的一股"干劲"而给画了出来。其实之前我也画了一个同样叫做《ROMANCE DAWN》的作品，但因页数关系没法在这书里刊登。删减那个一期完漫画的理由是因为它正是《ONE PIECE》的雏形。《ONE PIECE》这个连载漫画，说清楚就是用很多页将那个一期完漫画仔细地画出来，所以我认为，既然如此，不如刊登这个有少许地方改变了的《ROMANCE DAWN》。我打算有机会的话，再在《ONE PIECE》里刊登另一个《ROMANCE DAWN》。顺带一提，籍着以上两个海盗漫画的机会，我辞去了和月伸宏老师的《浪客剑心》的助理一职，向连载方面发展。






漫画作品：

《ONE PIECE》（《海盗路飞》、《ONEPIECE海贼王》）、
《ROMANCE DAWN》、
《WANTED！》（《尾田荣一郎短篇集》）、《WANTED！通缉英雄》、《WANTED！来自上帝的礼物》、
《一鬼夜行》